7 bewyse van vals Nefertiti borsbeeld

2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2023-12-16 15:56

Vandag is die borsbeeld van Nefertiti een van die bekendste werke van antieke Egiptiese kuns, uitgevoer in die Amarna-styl. Die borsbeeld is 'n gestileerde portret van koningin Nefertiti, wat die vrou was van farao Akhenaten, wat in die geskiedenis ingegaan het danksy 'n aantal innoverende hervormings, sy bewind het op die tydperk van 1351-1334 geval. vC. Die borsbeeld van Nefertiti word tans by die New Museum in Berlyn uitgestal.

Kenners argumenteer oor die oorsprong van die koningin, oor watter soort familie sy was, maar vir gewone mense is dispute oor die egtheid van die beroemde artefak interessanter. Hulle gaan al lank aan, en die laaste swaar slag vir die verdedigers van die weergawe van die egtheid daarvan is getref deur die Switserse kunskritikus Henri Stierlin, wat kategories 'n vervalsing verklaar het. Wat is sy argumente?

In 1912 het Duitse argeoloë, onder leiding van Ludwig Borchardt, opgrawings gedoen van een van die vernietigde nedersettings, waarvan daar baie op die grondgebied van moderne Egipte is. Volgens kenners was hulle besig om 'n werkswinkel uit te grawe wat aan die tsaristiese beeldhouer behoort het.

Op 'n dag is 'n deel van die beeldhouwerk deur argeoloë tussen die baksteenstof opgemerk. Na baie ure se pogings om haar versigtig uit die sand en puin van die baksteenmure van die huis te trek, kon historici sien dat hul vonds 'n lewensgrootte borsbeeld van 'n vrou was, gemaak van kalksteen en met pragtig bewaarde verf. Die vrou se gesig het 'n sagte ovaal, 'n perfek omlynde geswelde mond, manjifieke mangelvormige oë en 'n reguit neus gehad. Die linkeroog is effens gekrap en blykbaar as gevolg van hierdie gebrek het die oog uitgeval, wat aan die regterkant goed bewaar is. Die regteroog is 'n rotskristal-insetsel met 'n klein ebbehout-pupil. Die blou pruik, taamlik lank, is toegedraai in 'n klein as-hoofbandjie, wat met edelgesteentes versier is. Volgens die aannames van argeoloë was daar vroeër op die voorkop van die borsbeeld 'n urey - 'n simbool van koninklike mag in die vorm van 'n heilige slang.

Die borsbeeld is deur Duitse argeoloë na Duitsland geneem en vandag word dit in die Nuwe Museum in Egipte gehou. Dwarsdeur die twintigste eeu is die vonds herhaaldelik aan 'n verskeidenheid eksperimente deur wetenskaplikes onderwerp. En onlangs het navorsers 'n opspraakwekkende gevolgtrekking gemaak, waarvolgens die gesig van die mooiste koningin van Antieke Egipte geretoucheer is nadat die aanvanklike weergawe van die borsbeeld gemaak is. Met behulp van die metodes van rekenaartomografie kon die navorsers dus onder die laag gips die regte gesig van hierdie vrou - die farao - sien. Soos dit geblyk het, het Akhenaten se vrou 'n klein skof op haar neus gehad, die hoeke van haar lippe was effens na onder, daar was kuiltjiesvoue op haar wange, en haar wangbene was nie so duidelik gemerk nie. Alhoewel die oë meer ekspressief was. Geskiedkundiges glo dat die borsbeeld meer as een keer herwerk is in ooreenstemming met die veranderende kanons van vroulike skoonheid. So meer as een keer is die wangbene gepoets, die gesig verander, die oë verdiep, net die koninklike ore het ongeskonde gebly.

Saam met die borsbeeld van Nefertiti vertoon die Berlynse museum fresko's van Akhenaten se tweede vrou, 'n klein beeldjie van die Groot Koningin, ook gemaak van kalksteen, en twee portrette van Nefertiti - van gips en graniet. Maar ten spyte van die uitstekende toestand van die res van die uitstallings in hierdie antieke Egiptiese uitstalling, trek die borsbeeld altyd die aandag van toeriste. Dit is hy wat die belangrikste trekpleister van die museum is en die kenmerk van al die kuns van Amarna.

As gevolg van granieterosie het die buitelyne van die gesig vaag geword. Die mate van erosie wys dat hierdie beeld meer as duisend jaar oud is. Dit is byna onmoontlik om erosiewe vernietiging na te maak.

Dit is moeilik om die gekleurde borsbeeld van Nefertiti te dateer met natuurlike wetenskaplike metodes wat tradisioneel vir argeoloë is, aangesien dit van klip gemaak is. Kritiese ontleding is egter steeds moontlik. Die hoofpunte daarvan word uiteengesit in die 2009-boek deur Henri Stirlin, The Bust of Nefertiti - An Egyptological Swindle?

Watter gewigtige argumente voer die skrywer aan?

1. Verdagte ideale bewaring van die vonds

Daar word geglo dat die toestande vir die verblyf van die borsbeeld van Nefertiti in die grond eenvoudig ideaal was, wat relevante vrae laat ontstaan. Natuurlik is daar selfs goed bewaarde mummies, byvoorbeeld, gevind daar, in Amarna. Maar hulle was in ommuurde begrafnisse in klipgrafte, sonder toegang tot lug, met konstante vlakke van humiditeit en temperatuur. En die sogenaamde werkswinkel van Thutmose, waar die borsbeeld van die koningin ontdek is, was in die buitelug. Uiteraard was die voorwaardes vir die verblyf van die beeldhou-items daarin heeltemal anders, baie meer vernietigend.

Boonop het die stad Amarna, of Akhetaton, op die sagte oewer van die Nyl gestaan, en Thutmose se werkswinkel was sowat 150-200 meter van die water af geleë. Tydens periodieke vloede (tot 7 meter hoog) is die hele gebied met water oorstroom. Al die items wat na bewering in hierdie werkswinkel gevind is, insluitend 'n gekleurde borsbeeld, moes in hierdie tyd gewees het, indien nie in water nie, dan in baie nat grond. Ten tyde van sy ontdekking het die borsbeeld van Nefertiti diep in die sand op die oewer van die rivier gelê. Hoe kan jy glo dat hy vir 3360 jaar in sulke toestande gelê het en nog feitlik ongedeerd gebly het?

Ter vergelyking. Aan die linkerkant is 'n egte beeldhouwerk van Nefertiti se kop. Ons sien duidelik wat die natuurlike vernietiging van kalksteen in werklikheid is. Die artefak is gevind in Amarna, hoogte - 36 cm.

Die bekende borsbeeld van Nefertiti het glad nie spore van kontak met die grond nie. Gips is 'n taamlik sagte materiaal, so dit is verbasend dat daar nie 'n enkele krap in die portret van die koningin is nie, net die oor is afgeskil, die basis van die beeld is effens beskadig …

2. Volhoubaarheid

Antieke Egiptiese beeldhouwerk word altyd gemaak met 'n buitensporige marge van stabiliteit, dit is amper sy hoofkenmerk. Enige meester van Antieke Egipte het die verspreiding van swaartekrag in sy skepping gevoel, en het nooit iets lugtigs, lig en onstabiel gedoen nie. Alles was aan die gang vir baie eeue, die standbeelde moes nie omgeval het van 'n toevallige lig impak nie. Die borsbeeld van Nefertiti is in stryd met hierdie tradisies, sy swaartepunt word sterk vorentoe verskuif, wat die beeld baie onstabiel maak. Om hierdie probleem op te los, wanneer dit in 'n Berlynse museum geïnstalleer is, is twee metaalpennetjies in die basis daarvan geïnstalleer. Ek wonder hoe Akhenaten 'n borsbeeld van sy geliefde vrou in sy paleis sou monteer?

Links: X-straal van die borsbeeld. Regs: wanneer ingezoem, kan jy duidelik die superposisie van twee lae gips van verskillende digthede sien. Uiteraard was dit nodig om die beeldhouwerk tot ten minste 'n soort balans te bring. Dit kan gesien word dat daar eers 'n minder digte gietvorm aangebring is, maar die figuur het onstabiel gebly. Toe is 'n nuwe, digter laag gips bygevoeg. Die borsbeeld het meer stabiel geword, maar duidelik nie genoeg nie: met 'n effense druk sou die figuur balans verloor.

3. Skouers

Een van die opvallende kenmerke van die figuur is die vertikaal gesnyde skouers. Nie 'n enkele antieke Egiptiese beeldhouwerk het so 'n vorm nie, hulle het altyd óf met 'n nek geëindig, óf is tot by die middel of tot volle hoogte gemaak. Op die aangesig van die inkonsekwentheid met die kanonne.

4. Ekspedisielogboek

Verder. Alle professionele argeoloë hou 'n joernaal waar hulle inligting oor die gevind waardes aanteken: waar, wanneer en hoe hulle ontdek is. Die voorkoms word beskryf, foto's of hul sketse word aangeheg, ensovoorts. Die joernale van Borchardt se ekspedisie het oorleef, maar daar is geen sprake van 'n pragtige en verrassende vonds daarin nie. Aangesien daar geen spesiale toestemming in die argiewe is nie, wat deur die Egiptiese kant uitgereik word wanneer argeologiese vondste buite die land uitgevoer word.

Die gebrek aan primêre inligting oor die beeldhouwerk maak navorsers natuurlik alarm, maar dan word hierdie storie nog vreemder. Nadat die beeldhouwerk gesien is deur die hertog van Saksiese, wat presies op die dag van sy ontdekking na die opgrawing gekom het, verdwyn dit vir 11 jaar uit die gesigsveld van wetenskaplikes en die publiek. Dit blyk dat die beeldhouwerk al hierdie tyd bloot deur James Simon gehou is, wat die ekspedisie geborg het. Is dit moontlik as dit by 'n opspraakwekkende argeologiese vonds kom?

5. Die tweede beeldhouwerk onder die eerste

In die tyd van Borchardt was daar geen rekenaartomografie nie, maar nou is dit en verduidelik dit baie. Met haar hulp is 'n vreemde ding aan die lig gekom - daar is 'n tweede beeld in die borsbeeld. Dit blyk dat die kunstenaar eers met 'n klip gewerk het, 'n spasie gemaak het, en dan gips daarop gegiet het, wat meer perfekte vorms gee. Dit is eenvoudig en verstaanbaar, maar nie een van die antieke meesters het so 'n tegnologie gebruik om beeldhouwerke te maak nie. Sulke gevalle is nie bekend aan die argeologie van Antieke Egipte nie. Dit is die belangrikste argument ten gunste van slegs 'n honderd jaar oud vir die borsbeeld, aangesien ons praat oor moderne vals tegnologie.

6. Beplan eenoog

Met behulp van’n tomograaf het die spesialiste daarin geslaag om onder die rotskristal te kyk waaruit die beeldhouwerk se regteroog gemaak is. Dit het geblyk dat die linkeroog 'n plat oppervlak het, die regter een het 'n konvekse oppervlak. Dit het duidelik geword dat die linker kristaloog nie verlore was nie, soos voorheen geglo is, dit het eenvoudig nooit bestaan nie. Eenoog was oorspronklik beplan. Maar kon Thutmose nie die koningin eenoog gemaak het nie?

7. Ore is ook tydens produksie beskadig

Die tomografie het ook gronde gegee om te beweer dat die oorskade ook op die werkstukvlak uitgevoer is.

Die regteroor van die koningin se kop, hier kan jy die werk van die vervalser sien. Hy het uitdagend spore nagelaat van die rekonstruksie van die beskadigde oor, wat hy net nodig gehad het sodat die skade wat hy self aangerig het natuurlik lyk. By vergissing van die meester is daar geen spore van duisendjarige erosie op die oor nie. Dit kan gesien word dat die verf daarop afgeskraap is asof gister, 'n stuk pleister afgekap en dadelik vasgeplak is, dit wil sê, dele van die beeldhouwerk het vir meer as drieduisend jaar nie van mekaar in die sand gelê nie..

Henri Stirlin stel voor dat die borsbeeld van Nefertiti deur die beeldhouer Gerhard Marx op versoek van Borchardt geskep is om antieke verf wat uit die opgrawings gebring is, te beproef. Toe die skoonheid van die "meesterstuk" egter deur prins Johann Georg gewaardeer is, het Borchardt dit nie gewaag om te erken nie, om die gesiene gas nie in 'n dom posisie te plaas nie, en voorgegee dat dit werklik 'n antieke beeldhouwerk was.

Daar is ook 'n meer radikale weergawe van vervalsing. Na bewering het die hele ekspedisie van Ludwig Borchardt aanvanklik ten doel gehad om vervalsings wat gemaak is op grond van Nefertiti se granietkop, wat die enigste ware artefak was wat deur die ekspedisie ontdek is, te wettig.

Berlynse skrywer Erdogan Erchivan in sy boek "The Lost Links of Archaeology" is nie kleinighede met kleinighede nie: op een slag honderd beroemde argeologiese skatte (onder hulle, byvoorbeeld, die skatte van Troje, wat nou in die Pushkin Staatsmuseum van Beeldende Kunste in Moskou gestoor word)), "ontbloot" hy as namaaksels … Die hoofstuk oor Nefertiti is een van die mees beskeie in hierdie boek. Volgens Erchivan was agter die vervalsing nie Borchard se bose wil nie, maar 'n begeerte om sy hand te probeer: hoeveel is hy in staat om antieke monsters te reproduseer? Erchivan glo ook dat nie net die antieke beelde wat hy in die ateljee van die beeldhouer Thutmose ontdek het as model vir Borchard gedien het nie (die egtheid van talle beelde van Nefertiti van graniet, marmer, jade en ander klippe is ongetwyfeld), maar ook die Duitse argeoloog se eie vrou. Die skrywer van die boek beweer die borsbeeld "dra 'n afdruk van ooreenkomste" met Madame Borchard.

Die argumentasie van’n ander fluitjieblaser – die Franse skrywer en fotograaf Andre Stirlin – stem grootliks ooreen met dié van Erchivan, maar bevat baie meer wetenskaplike en historiese besonderhede. Hy stel dus voor dat Borchard die voorkoms van Nefertiti gerekonstrueer het om te demonstreer hoe antieke juweliersware gelyk het: dit is bekend dat hy sy juweliersware-vondste op die borsbeeld gedra het. Tydens die rekonstruksie het hy die verf gebruik wat hy op die mure van Egiptiese grafte gevind het.

Borchard het ook nou saamgewerk met Egiptiese vervalsers: hierdie handwerk het reeds in die 19de eeu vir die behoeftes van toeriste gefloreer. Die argeoloog se doel was egter edel: om te leer om namaaksels van oorspronklikes te onderskei. Dit was nietemin uit sy hande dat die "ou" stele na die Egiptiese Museum gekom het, wat slegs 'n paar jaar gelede deur kenners as 'n vals geïdentifiseer is.

In die geval van Nefertiti wou Borchard, soos Stirlin suggereer, aanvanklik nie sy vervalsing as die oorspronklike oorgee nie. Maar die kleurvolle borsbeeld het almal verheug sodat die verhaal sy eie dinamika gekry het …

Kenners by die Berlynse Egiptiese Museum, onder leiding van sy direkteur, professor Dietrich Wildung, verwerp alle voorstelle dat dit 'n vervalsing kan wees. Hulle verwys na beide herhaalde studies van die antieke standbeeld en historiese dokumente.

Dit het alles in 1906 begin, toe die Duitse Oosterse Vereniging die regte verkry het om opgrawings te doen in die omgewing van el-Amarna, die veronderstelde antieke hoofstad van Farao Akhenaten - Akhetaton. Die opgrawings is gefinansier deur die Berlynse filantroop James Simon, 'n ryk katoenhandelaar, terselfdertyd 'n passievolle patriot van Pruise en 'n ewe passievolle liefhebber van oudhede. In die herfs van 1912 het opgrawings in die P 47-kwartier begin, wat in die plan van argeoloë as die ruïnes van 'n woongebou aangewys is. Onder 'n laag sand het hulle die werkswinkel van die hofbeeldhouer Thutmose ontdek. Die pragtige Nefertiti het koning gekraai in die kunstenaar se ateljee: haar beelde is in elke denkbare vorm gevind: van 'n miniatuur houtfiguur tot die beroemde borsbeeld. “Die borsbeeld van die koningin is 47 sentimeter hoog. In 'n hoë snit van die boonste pruik, in die middel vasgemaak met 'n wye lint. Verf - asof dit pas aangewend is. Uitstekende werk. Dit is nutteloos om te beskryf. Jy moet sien …”- so 'n inskrywing is op 6 Desember 1912 in sy dagboek gemaak deur Ludwig Borchard, argeoloog en wetenskapattaché by die Pruisiese konsulaat in Kaïro. In 1913 is die kosbare vonds na Duitsland gebring, waar dit toe in verskeie museums gehou is.

Die koningin is al 'n geruime tyd besig om Museum-eiland te beskerm en sy belange baie effektief te "lobby". Byvoorbeeld, befondsing vir die restourasie van die Nuwe Museum in Berlyn is een keer goedgekeur onder die slagspreuk om 'n "tuiste vir Nefertiti" te skep. Oor die algemeen is die Egiptiese koningin 'n goeie rede vir sensasies. Soos professor Wildung gesê het: "'n Mooi vrou en 'n skandaal: dit verkoop altyd goed."

Tot vandag toe duur 'n dispuut voort tussen die Egiptiese regering en die bestuur van die museum in Berlyn oor die finale oplossing van eiendomskwessies met betrekking tot hierdie historiese monument. In Egipte, op die Giza-plato, word 'n uitstalling in die nabye toekoms beplan, wat verskeie antieke Egiptiese beeldhouwerke en portrette van regoor die wêreld sal vertoon, en die borsbeeld van Nefertiti sal na verwagting die hoofgeleentheid en trekpleister word.

Die Duitsers weier op hul beurt om die borsbeeld van die koningin terug te gee na Egipte, na haar historiese tuisland, en verduidelik dat daar ernstige kommer bestaan oor die moontlikheid van skade aan die oorblyfsel tydens vervoer. Studies van kalksteen, waaruit die borsbeeld van Nefertiti bekend is, toon dus die teenwoordigheid van holtes in die beeld, wat kan bydra tot vernietiging onder ongunstige toestande op pad.