Hoe kreatiwiteit chroniese pyn genees en die liggaam genees

2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2023-12-16 15:56

Psigoneuro-immunoloog Daisy Fancourt oor die impak van kulturele lewe op ons welstand, die verband tussen die lees van fiksie en 'n gesonde leefstyl, en hoe kuns help om chroniese pyn te genees

Vir eeue het mense gedebatteer of kuns outonome waarde het. Daar is aangevoer dat kuns geskep word ter wille van kuns en uitsluitlik vir plesier en estetiese ervarings bestaan. Baie studies begin egter nou tot die gevolgtrekking kom dat dit voordelig is vir ons gesondheid en welstand.

Daar is 'n aantal uitdagings verbonde aan navorsing oor die afgelope dekades oor hoe kuns ons welstand beïnvloed. Een daarvan is dat in die raamwerk van baie studies spesiale programme oorweeg is, waar mense doelbewus aan een of ander nuwe kreatiewe aktiwiteit deelgeneem het om sekere aspekte van gesondheid te verbeter. Die resultate van hierdie studies is treffend: hulle het indrukwekkende verbeterings in geestelike en fisiese gesondheid, sowel as kognitiewe vermoëns aangeteken. Dit is egter dikwels klein studies waarvan die steekproef dalk nie verteenwoordigend van die hele bevolking van die land is nie. Daarbenewens word menslike gesondheid in sulke studies oor 'n relatief kort tydperk bestudeer.

So oor die afgelope paar jaar het ek en my span navorsing gedoen oor publiek beskikbare data wat regoor die land ingesamel is om te sien of kulturele lewe 'n soortgelyke uitwerking op ons gesondheid het. Terselfdertyd het ons gefokus op daardie gevalle waar ons met kreatiwiteit besig was, nie doelgerig om gesondheid te verbeter nie, maar bloot vir ons eie plesier. Ons het spesifiek gewerk met data van kohortstudies wat inligting oor duisende deelnemers ingesamel het, wat dikwels van geboorte af gevolg is. Navorsers het elke paar jaar data aangeteken oor duisende veranderlikes wat deelnemers se geestelike en fisiese gesondheid, opvoeding, gesinsomstandighede, finansiële status, stokperdjies, ensovoorts beskryf. Baie van hierdie skikkings is saamgestel deur University College London, en dit bevat dikwels vrae oor die kuns en kulturele lewe van die respondente. Dit beteken dat ons 'n verteenwoordigende steekproef van die hele bevolking kan vorm, 'n paar dekades van die lewens van ons uitverkore mense kan ondersoek en vasstel of hul betrokkenheid by die kunswêreld 'n langtermyn impak op hul gesondheid gehad het.

Kreatiwiteit en geestesongesteldheid

Oor die afgelope paar jaar kon ons verskeie interessante patrone identifiseer. Eerstens wou ons die geestesgesondheid van mense aanpak, aangesien daar soveel projekte is oor hoe kreatiwiteit mense met geestesversteurings kan help om te herstel, of ten minste leer hoe om hul simptome te hanteer. Maar verder wou ons verstaan of kreatiwiteit die ontwikkeling van geestesongesteldheid kan voorkom. Met ander woorde, as jy 'n ryk kulturele lewe lei, kan dit jou risiko verminder om in die toekoms geestesongesteldheid te ontwikkel?

Ons het 'n aantal studies gedoen, wat veral op mense bo die ouderdom van 50 gefokus het, en getoets hoe betrokkenheid by die wêreld van kuns en kreatiwiteit die waarskynlikheid van depressie verminder. Gevolglik het ons tot die gevolgtrekking gekom dat daar werklik so 'n verhouding is. Natuurlik kan 'n mens redeneer dat diegene wat reeds gesonder en welvarender as ander is, besig is met kreatiwiteit, maar ons het met 'n grootskaalse datastel gewerk, waar daar baie veranderlikes is wat verskeie aspekte van mense se lewens beskryf. Dit het ons in staat gestel om alle ander faktore wat die resultaat kan beïnvloed by ons ontleding in te sluit. As ons byvoorbeeld na die verhouding tussen kuns en depressie kyk, kan ons die respondent se sosio-ekonomiese status, geslag, opvoedingsvlak, werksbeskikbaarheid, ander mediese toestande, vlak van fisieke aktiwiteit, hoe gereeld hulle vriende ontmoet, by ons modelle insluit, hoe betrokke is by ander sosiale interaksies. En ons kan sien of die verhouding tussen kreatiwiteit en depressie voortduur, of dit van al hierdie faktore afhang.

Ons ontleding het getoon dat dit nie afhang nie. Ons het 'n longitudinale benadering gebruik om te sien wanneer respondente depressie ontwikkel. Daarbenewens het ons 'n aantal ander studies gedoen, toe ons 'n persoon met depressie gevind het en hom met 'n ander gepas het wat byna heeltemal identies aan hom was in alle faktore, behalwe dat hy nie depressie gehad het nie. Hierdie benadering het ook getoon dat kuns en kreatiwiteit die waarskynlikheid verminder om depressie te ontwikkel.

Mens moet natuurlik ook die feit in ag neem dat mense op verskillende tydstip verskillende aandag aan kuns en kreatiwiteit gee, dus verwag ons dat hulle een jaar meer tyd daaraan sal bestee, en die volgende minder, afhangend van wat anders gebeur in hul lewens. Ons was in staat om hierdie veranderinge te analiseer en het weer 'n duidelike verband gevind tussen kreatiwiteitsbetrokkenheid en 'n verminderde risiko van depressie.

Daarbenewens het ons onlangs begin om intervensionele navorsingsimulasies uit te voer. Dit is veral interessant omdat terapieë soos voorskrifkreatiwiteit moeilik is om na te vors: grootskaalse gerandomiseerde gekontroleerde proewe is baie duur om uit te voer en data-insameling kan baie jare neem. Kohortstudies stel ons in staat om eksperimente te simuleer. Natuurlik kan ons nie heeltemal seker wees dat ons soortgelyke data in werklike eksperimente sal kry nie, maar hierdie benadering kan ons 'n idee gee van die situasie, en dit sal die risiko's verminder wanneer nuwe studies ontwikkel word.

Ons het onder meer gekyk na mense met depressie wat nie spesiale stokperdjies en stokperdjies gehad het nie. As hulle 'n stokperdjie vind, hoe sal dit depressie beïnvloed? As deel van hierdie studie het ons 'n situasie gesimuleer waar kreatiwiteit toegepas word soos deur 'n dokter voorgeskryf: as 'n persoon aan depressie ly, gaan hy na 'n dokter, en hy stuur hom na een of ander plaaslike kreatiewe kring, en dit, hoop ons, moet help hom in die stryd met depressie. Ons het gevind dat as 'n persoon 'n nuwe stokperdjie tydens depressie vind, die waarskynlikheid van hul genesing verdubbel word. Dit is nog 'n aspek van die verhouding tussen kuns en geestesgesondheid.

Die rol van kreatiwiteit in kinderontwikkeling

Daarbenewens het ons kinders se gedrag ondersoek. Ons het gevind dat daardie kinders wat kreatief is in die laerskool is meer geneig om hoër selfbeeld in vroeë adolessensie te hê - en selfbeeld is nou verwant aan kinders se geestesgesondheid. Ons het ook opgemerk dat as kinders by kreatiewe aktiwiteite saam met hul ouers betrokke is, dit hul selfbeeld verder aanwakker. Dit is dus baie belangrik vir ouers om kreatief te wees met hul kinders, in die gesin.

Maar ons het gevind dat die uitwerking van kreatiwiteit nie beperk is tot die bevordering van selfbeeld nie; dit het ook ander aspekte. Byvoorbeeld, daardie kinders wat by die kulturele lewe betrokke is, is minder geneig om probleme met sosialisering tydens adolessensie te hê: hulle is minder geneig om probleme met vriende, probleme met onderwysers en ander volwassenes te hê, en hulle is meer geneig om suksesvol sosiale aanpassing te ondergaan, dan pro-sosiale gedrag toon. Daarbenewens, soos by volwassenes, is hierdie kinders minder geneig om depressie te ontwikkel en het hulle ook 'n groter geneigdheid tot 'n gesonde leefstyl. Ons sien byvoorbeeld dikwels dat jong kinders feitlik elke dag fiksie lees omdat hulle tyd het om boeke te lees: hierdie kinders het dikwels gesonder gewoontes. Ons het gevind dat hulle minder geneig was om in hul tienerjare te besluit om dwelms of rook te probeer en meer geneig was om elke dag vrugte en groente te eet.

Vreemd genoeg het ons gevind dat kreatiwiteit en vaardigheid blykbaar nie saak maak nie: die kreatiwiteit self is belangriker as enigiets anders. Die belangrikste ding is om dit te doen. Weereens, in al hierdie studies was die vereniging wat bevind is, onafhanklik van alle ander faktore in die lewe. Dit wys vir ons dat kuns nie net 'n teken van hoë sosio-ekonomiese status is nie. Die einste betrokkenheid by die kunswêreld is baie belangrik.

Kognitiewe vermoë

Ons het al baie oor geestesgesondheid gepraat, maar kognitiewe verbetering is ook gevind, en dit is nog 'n voorbeeld van hoe intervensionele navorsing ons kan voorsien van wonderlike data oor hoe kreatiwiteit ons welstand verbeter. Byvoorbeeld, as 'n persoon demensie ontwikkel, hoe kan kreatiwiteit hul geestesgesondheid, gedrag, geheue, interaksie met ander help?

Ons het gevind dat om by die kunswêreld betrokke te wees, kognitiewe agteruitgang op ouderdom kan vertraag. Byvoorbeeld, 'n aantal studies het getoon dat om na 'n museum, kunsgalery, teater of konsert te gaan geassosieer word met 'n stadiger afname in kognitiewe vermoëns op ouderdom, wat, weereens, nie ook van alle ander lewensfaktore afhang nie. soos met 'n laer risiko van demensie. Hierdie resultate stem goed ooreen met die konsep van kognitiewe reserwe, waarvolgens daar 'n aantal lewensfaktore is wat kan help om die brein se weerstand teen neurodegenerasie te verhoog. Ons het gevind dat hierdie kulturele betrokkenheid mense aanmoedig om betrokke te raak by kognitief-stimulerende aktiwiteite, sowel as sosiale ondersteuning, nuwe ervarings en 'n geleentheid om emosies, selfontwikkeling en verbeterde vaardighede uit te druk. Al hierdie faktore is deel van die kognitiewe reserwe en help om die plastisiteit van die brein te handhaaf.

Samevattend het ons gevind dat kulturele betrokkenheid geassosieer word met 'n laer risiko van demensie. Ons het dit ook 'n stap verder geneem en die risiko van demensie of dood weens demensie ondersoek: kulturele betrokkenheid het mense in al hierdie gevalle beskerm.

Impak van kulturele lewe op fisiese gesondheid

Laastens het ons die fisiese gesondheid van mense ondersoek. Ons weet dat baie fisiese siektes – veral dié wat op ouderdom ontwikkel – deur’n kombinasie van fisiese en sielkundige oorsake veroorsaak kan word. Dus, ons het die voorkoms van chroniese pyn ontleed. Daar is voorheen gewys dat fisieke aktiwiteit die aanvang daarvan op ouderdom kan voorkom, maar daar is ook 'n sielkundige komponent daaraan. Ons het gevind dat mense wat kultureel aktief is minder geneig is om chroniese pyn op ouderdom te ontwikkel. Miskien is die rede daarvoor dat dit sittende lewenstyl verminder: mense moet opstaan en die huis verlaat om te sing, dans of tuinmaak. Maar hierdie leefstyl verskaf ook sosiale stimulasie, verbeter geestesgesondheid en welstand, help die uitdrukking van emosies en verminder stresvlakke – wat alles kan beskerm teen die ontwikkeling van chroniese pyn.

Ons het 'n soortgelyke ontleding vir seniele astenie gedoen, waarvan die ontwikkeling deur baie verskillende faktore beïnvloed word, insluitend hoe aktief 'n persoon is en of hy of sy geestesgesondheidsprobleme het. Weereens sien ons 'n soortgelyke prentjie hier: om betrokke te wees by die wêreld van kuns en kreatiwiteit beskerm teen die aanvang van seniele astenie, en selfs al het dit reeds ontwikkel, kan kreatiwiteit kognitiewe agteruitgang vertraag.

Al hierdie studies, uitgevoer op verteenwoordigende steekproewe, toon dat kuns en kulturele betrokkenheid op bevolkingsvlak geassosieer word met verbeterde geestelike en fisiese gesondheid, sowel as kognitiewe vermoëns, beide in terme van die voorkoming van die ontwikkeling van siektes en in terme van die verbetering van lewensbaan.. Op sigself gee hierdie bevindings ons nie 'n volledige prentjie nie, en natuurlik kan ons nie heeltemal seker wees van oorsaaklikheid wanneer ons data van waarnemings-kohortstudies gebruik nie. Maar as ons al die data wat ons tot ons beskikking het – byvoorbeeld gerandomiseerde beheerde proewe, etnografiese of kwalitatiewe studies, biologiese laboratoriumstudies – saam met ons resultate in ag neem, sal ons baie soortgelyke patrone in almal sien. Dit dui daarop dat die data wat ons verkry het nie 'n artefak is van die metodologiese benadering wat ons gekies het nie, maar dalk 'n ware ontdekking kan wees: kreatiwiteit en kuns beskerm menslike gesondheid. As ons dus terugkeer na die idee dat kuns geskep word ter wille van kuns, dan is dit beslis op sigself mooi, en ons moet ons daarna wend vir pure plesier. Maar ons moet ook verheug en vertroos word deur die feit dat presies wat ons geniet, kuns, ook ons gesondheid op kort en lang termyn kan verbeter.

Individuele kreatiwiteit kan lei tot buitengewone, oorspronklike idees en oplossings, sowel as verbeterings in geestelike en fisiese gesondheid of kognitiewe vermoëns. Maar moeiliker vir navorsing en moontlike praktiese gebruik is groepkreatiwiteit, wat deur baie meer sielkundige faktore beïnvloed word. En watter van die voorgestelde faktore het 'n negatiewe impak op die resultate van groepkreatiwiteit?