INHOUDSOPGAWE:
Video: Fotomontage en mistiek aan die begin van fotografie
2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2023-12-16 15:56
Een van die manifestasies van die onverwagte reaksie op die uitvinding van fotografie was die tradisie van postuum portrette, wydverspreid in die tweede helfte van die 19de eeu.
“Maar moet al hierdie nuwe wonderwerke nie bleek voor die wonderlikste en skrikwekkendste van hulle nie – voor die een wat uiteindelik ook aan die mens (soos God) die vermoë verskaf het om te skep,’n ontasbare spook te besef wat in’n oogwink smelt 'n oog, wat geen skaduwee in spieëlglas laat nie, en rimpelings op die wateroppervlak?”- het die meester van fotografiese portret Felix Nadar meer as 100 jaar gelede oor fotografie geskryf.
Vandag in die Multimedia Kunsmuseum, Moskou binne die raamwerk van die "Photobiennale-2020" uitstalling "Some Disorder. Werke uit die versameling van Antoine de Galbert ". Die tydsduur van die versameling se foto's is 160 jaar. Die fotomontage van die middel 19de eeu verdien spesiale aandag. met 'n onthoofdingstoneel.
Fotografie en dood
Reeds in die 1860's. postume fotografiebestellings het 'n beduidende deel van die kommersiële fotograaf se aktiwiteite uitgemaak. Die momentopname van die oorledene was nie net 'n visuele herinnering nie, dit was 'n fisiese uitbreiding van daardie persoon. Miskien is die mees radikale illustrasie van hierdie idee fotografie na die dood, wat reeds in die 1890's verskyn het. - 'n foto wat tydens sy leeftyd geneem is, is herdruk met die byvoeging van deeltjies van die oorledene se as.
Dit is heel natuurlik dat fotografie een van die gunsteling instrumente van spiritisme geword het, ongelooflik gewild in daardie tyd, wie se volgelinge op soek was na nuwe maniere van kommunikasie met die geestelike hiernamaals. En dit is juis met spiritistiese fotografie dat die ongelooflike opbloei van tegnologieë vir die manipulering van die fotografiese beeld, wat in die middel van die 1850's begin het, hoofsaaklik geassosieer word.
Eerste fotomontage
Belangstelling in die manipulering van die fotografiese beeld het byna gelyktydig met die uitvinding van fotografie self verskyn, maar die tegniese kompleksiteit van die vroeë fotografiese prosesse het dit uiters tydrowend gemaak. Tot die 1850's. Die enigste toepassingsarea vir gekombineerde drukwerk (druk vanaf twee negatiewe) was landskapfotografie - in foto's geneem teen die stadige sluiterspoed wat destyds vereis is, is die lug dikwels uitgeblaas.
In hierdie geval het fotograwe soms meganies die twee negatiewe gepas tydens druk, wat 'n goeie lug by 'n redelik blootgestelde landskap gevoeg het. In hierdie geval is die rede vir die gebruik van fotomontage egter teen-intuïtief - dit word gebruik om groter realisme te bereik.
Die meer "kreatiewe" gebruik van fotomontage het in die laat 1850's begin, wat aan verskeie faktore toegeskryf kan word. Eerstens, met tegnologiese vooruitgang, wat die gebruik daarvan aansienlik vereenvoudig het en die fotograaf se gereedskapkis uitgebrei het; tweedens, met kulturele veranderinge - fotografie begin voorgee as artistiek, spiritualisme verskyn wat 'n hele rigting oopgemaak het, en die belangrikste, die industrialisering van fotografie vind plaas, wat vir 'n veel wyer publiek beskikbaar word.
"Afgesnyde" koppe
Teen die 1860's. wat later bekend geword het as "trick photography", dit wil sê fotografiese truuks. Vir die eerste keer in sy geskiedenis is fotografie betrokke by die vermaaklikheidsbedryf. Eksperimenteer met die moontlikhede van nuwe media, amateurfotograwe skep onmoontlike, absurde beelde.
Een van die gewildste onderwerpe (deur eenvoudige manipulasies) is onthoofding. Deur donker materiaal in die komposisie te gebruik, laat fotograwe 'n deel van die negatief onverlig en projekteer dan 'n ander beeld daarop - 'n vroeë voorbeeld van veelvuldige blootstelling. Hulle skep beelde wat terselfdertyd skokkend en boeiend is, en speel op humoristiese wyse op die tradisie om die dood uit te beeld wat in fotografie gevorm het.
Onbekende skrywer "Untitled", c. 1870. Bron: Célia Pernot, Versameling Antoine de Galbert, Parys
Onbekende skrywer "'n Man wat met sy kop jongleren", c. 1880. Bron: MAMM
Soos wanneer hy 'n kaarttruuk waarneem, besef die kyker dat hy mislei is, maar het geen idee hoe nie. Dit is nie toevallig dat daar dikwels na "trick photography" verwys word as truuks en illusies nie.’n Tipiese voorbeeld is die 1897-boek Magic: stage illusions and scientific afleidings, insluitend truukfotografie. Tipies van die 19de eeu. absolute vertroue in fotografie as 'n weerspieëling van die werklikheid het hierdie effek net versterk.
'n Voorbeeld van "trick photography". Bron: Internet Archive / California Digital Library
'n Voorbeeld van "trick photography". Bron: Internet Archive / California Digital Library
Geestelike fotografie, wat dieselfde tegnieke gebruik, maar op 'n heeltemal ander gehoor gemik is, word 'n aparte rigting.
Terwyl “trick-fotografie” vir vermaak gebruik is, het die meervoudige-blootstellingskote van geeste en spoke gedien as’n bevestiging van die uiters gewilde idees van spiritualisme – die begeerte om die grense van fisiese persepsie binne te dring en met die hiernamaals in aanraking te kom.
Verbasend genoeg is die dokumentêre aard van spiritistiese fotografie selfs in die 20ste eeu steeds uitgedaag. Arthur Conan Doyle het byvoorbeeld in 1922 Feite ten gunste van Geestelike Fotografie gepubliseer, waarin hy aangevoer het dat, ten spyte van die groot aantal bedrieërs, baie foto's met spoke eg is.
Arthur Conan Doyle in spiritistiese fotografie, deur Ada Dean, 1922. Bron: MAMM
Wat "trick photography" betref, teen die begin van die 20ste eeu. hierdie beweging het gegroei tot 'n massabedryf vir die vervaardiging van komiese poskaarte.
Komiese beelde gebaseer op "trick photography". Bron: MAMM
In baie opsigte het hulle die surrealistiese kuns wat later na vore gekom het, verwag. Salvador Dali het geskryf: “Ons surrealiste draai ons rug op beeldende kuns en draai eerder na 'n poskaart.
Sy is die mees dinamiese uitdrukking van kollektiewe bewussyn. Die invloed van die poskaart is so diep en permanent dat dit vergelykbaar is met psigoanalise. Die Surrealistiese Revolusie het die poskaart gerehabiliteer – saam met outomatiese skryfwerk, drome, waansin en primitiewe kuns.”
In die 1920's-1930's. avant-garde kunstenaars het begin soek na inspirasie in drome, fantasieë en die dieptes van die onbewuste: 'n beweging het ontstaan wat "surrealisme" genoem is. Vir die eerste keer is hierdie term in 1917 deur Guillaume Apollinaire gebruik. Reeds 30 jaar voor die "amptelike" opkoms van surrealisme het poskaarte egter verskyn wat die buitengewone artistieke verbeelding en wonderlike tegniese vernuf van hul skeppers demonstreer.
Uitgewer N. P. G. ["New Photographic Society"], Duitsland, poststempel - 1904. "Surrealistiese illusionisme. Fotografiese fantasieë van die vroeë 20ste eeu”. Bron: Finse fotografiemuseum
Die "surrealistiese" foto-poskaarte het die innovasies van modernisme en selfs die beginsels van aanhaling en ironie inherent aan postmodernisme verwag. Maar dit is 'n heeltemal ander storie.
Aanbeveel:
DIE HELE WAARHEID OOR DIE NOBEL-PRYS + KOMPETISIE VAN STRAIN. AAN WIE EN WAARVOOR DIE MEESTERS VAN DIE WÊRELD AAN LAURATIES GEE
Ons het lank gedink wat om aan die kieskeurigste intekenare voor te stel wat die moeilike raaisel oor die tema van die Sondaguitgawe gaan oplos. Iemand sal bly wees oor 'n skaars boek, iemand het 'n nuwe foon nodig om die ou een met 'n gekraakte skerm te vervang. Oor die algemeen het ons besluit om die monetêre ekwivalent te verlaat, aangesien dit nie triviaal is nie
Die sosiale struktuur van Rusland aan die begin van die XX eeu
Teen die begin van die XX eeu. die grondgebied van Rusland het gegroei tot 22,2 miljoen vierkante km. Administratief was die land verdeel in 97 provinsies, 10-15 provinsies elk
Die mistiek van die geheimsinnige "boom van die lewe" in die VSA is opgelos
In die XII eeu vC, toe die wêreld deur farao's en konings regeer is, het verteenwoordigers van die Indiese kultuur van Anasazi in die Amerikaanse state Colorado, Utah, Arizona en New Mexico gewoon
Waarom het die Sowjet-offisiere die pistool aan die regterkant op die gordel gewapen, en die Duitser aan die linkerkant?
Duitse en Sowjet-offisiere het nie net in die kleur van hul uniforms en hooftooisels verskil nie. Die toerusting van die bevelvoerders van die twee leërs het baie klein en baie interessante verskille gehad. Een hiervan is die keuse van die kant van die gordel om die pistoolholster te dra. So, die offisiere van die Wehrmacht het dit aan die linkerkant gehou, terwyl die offisiere van die Rooi Leër verkies het om 'n pistool onder hul regterhand te dra
'n Geklassifiseerde Siklopiese struktuur op die terrein van die Alexander-kolom aan die begin van die 19de eeu
Die berugte skildery deur Grigory Gagarin beeld die Alexander-kolom in die bos uit. Die vraag is, wat is hierdie struktuur onder die kolom wat die voetstuk bedek? Dit blyk dat Montferrand 'n gedetailleerde tekening van hierdie struktuur gemaak het en selfs meer vrae het ontstaan