Permogorsk-skildery: Hoe boere 'n unieke sprokie geskep het

2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2024-01-07 16:23

Sedert antieke tye het mense hul lewe versier met items van dekoratiewe en toegepaste kuns. Hierdie produkte kon nie net in die huishouding gebruik word nie, maar hulle het ook skoonheid in die huis gebring, 'n lus vir die oog. Sedert die dae van die heidendom, en selfs in die Christendom, het mense geglo dat dinge, huishoudelike items, klere versier met simboliese patrone die huis en die persoon beskerm teen bose geeste, siektes, vreugde, gesondheid en geluk bring.

Daarom was die buitekant van die boerehut altyd versier met kerfwerk en skilderye, van die hek tot die stoep – die ingang na die woning. Met simboliese elemente het mense probeer om hul huis van skade te red. Klere is ook versier met 'n patroon: byvoorbeeld, die borduurwerk op 'n manshemp op die voorarm was veronderstel om krag te gee aan die spiere van die hand wanneer jy werk, die soom van 'n vrouesonrok, versier met 'n patroon, beskerm teen verkoue en 'n bose gees.

U kan baie plekke noem waar vakmanne gewoon het, wat hulle net nie geweet het hoe om te doen nie: dit is die wêreldberoemde Khokhloma, en die glorieryke stad Gorodets, dit is wonderlike beenprodukte en magiese Vologda-kant.

Die vakmanne wat hierdie goed gemaak het, het soveel vaardigheid en smaak in hul produksie geplaas dat dit nou in 'n museum versamel word en ons dit as volkskunswerke kan bewonder.

Baie kunsvlyt is reeds vergete, baie het verlore gegaan … en ons taak is om hierdie verliese te onthou, te herstel en te laat herleef sodat ander geslagte in die toekoms kan sien en voel waartoe hul voorvaders in staat was.

Ons moet die geskiedenis en kultuur van ons Rusland leer, maar eerstens moet ons leer om die kultuur van ons klein tuisland lief te hê en te verstaan, daardie hoekie van enorme Rusland waar jy gebore is, daardie land waar jy woon!

Rusland is ryk aan volksvakmanne, maar miskien kan so 'n verskeidenheid vorme van kreatiwiteit, soos in ons Noorde, skaars nêrens gevind word nie! Dit is weef van takkies en berkbas, Kargopol klei speelgoed, die bekende voël van geluk, waaroor 'n legende gevorm is, hierdie wonderlike geverfde spinwiele, gekerfde bokse, beenprodukte, dit is die bekende Malye Korely, noordelike borduurwerk en weefwerk produkte.

Wat ons voorouers nie geweet het hoe nie! Baie van wat hulle kon, in ons tyd, is ervare meester-kunstenaars soms nie eers in staat om dit te doen nie. Jy kan lankal alles opsom wat gewone mense van die Noorde geweet het om te doen, wat hoogs kunstige dinge is - dit maak die oog lekker en maak die hart warm.

In die uur van meditasie, in die uur van drome, Rustige rus van bekommernisse

In die lig van die noordelike ligte

By die opstandige waters

Iemand het hierdie verhaal geskep …

V. Bryusov

Die natuur van die Noorde is verbasend uniek en pragtig. Ons gaan saam met jou op 'n reis langs die Noordelike Dvina om die meesters van Permogorye te besoek, en hoe nader die doel van ons reis is, hoe hoër is die berge.

Hier is Permogorye, geleë op die hoogste oewer van die Noordelike Dvina, en daarom word die pier "Permogorye" genoem - die eerste hoogste berge.

'n Steil trap gaan op vanaf die landingsverhoog - 130 trappe! Maar wanneer jy heel bo uitklim, maak sulke afstande oop dat jy onwillekeurig wil stop en rondkyk.

Die bloedrooi kleur van dagbreek, groen gras, geel botterblomme en 'n lig-helder lug …

Dit is waar, blyk dit, die helder patrone in die skilderye van die kunstenaars van Permogorye. Hulle het herhaal wat hulle in die inheemse natuur van die Noorde gesien het.

Saam met die helder skildery het die son en somer selfs op 'n donker winterdag die boer se woning binnegekom.

4 kilometer van die pier af, in die dorpies Bolshoy Bereznik, Gredinskaya, Cherepanovo (hulle het 'n algemene naam Mokraya Edoma), het van oudsher hardwerkende en vrolike mense gewoon, ambagsmanne, in 'n woord.

Inderdaad, gewone kleinboere het 'n unieke sprokie geskep wat die oog verlustig en die hart warm maak. Die vakmanne het al hul produkte van linde, esp en berkbas gemaak. Die skildery het hulle in egte kunswerke verander.

Deur net 'n paar elemente te gebruik: lintrande, geronde blare en bessies, klawers, tulpblomme, hane, Sirin se voëls, sowel as genre-tonele uit die alledaagse lewe, 'n swak palet - rooi, geel, groen en swart buitelyne, gans- of eksterveer, Permogorsk meesters het huishoudelike items geverf wat hulle lank gedien het.

"Hierdie beet is baie sterk en aangenaam …" Burak, beet, tues is 'n silindriese houer gemaak van berkbas. Hulle was in groot gebruik onder die kleinboere.

Met Tuesko en Nabirukha dorp kinders het na die bos gegaan vir sampioene en bessies. Die geskenke van die woud is in die nabirukh versamel, en kwas of fonteinwater is in die tuesok gegooi, wat die hele dag so koud in die son gebly het as in die lente of lente self.

Brood is in 'n broodboks aan tafel bedien; dit was 'n soort ritueel, seremonie. Sy is as bruidskat deur die meisie weggevoer, besig om te trou.

Die boerefamilies was groot, sout was duur, en dit is in 'n gesoute keël by die feestafel gevoeg.

Vir drankies was nog 'n seremoniële houtskottel bedoel - 'n skopkar.

Alle goed wat die meisie toegewerk en versier het, is in 'n groot kis gevou, wat veral helder en plegtig geverf is, hoewel dit net een keer gewys is - op die troudag.

Heldergeverfde slee het van die hoë Permogorsk-kus na Shrovetide gejaag.

As ons die produkte van die meesters in die museum ondersoek, merk ons op dat sommige dinge heeltemal bedek is met blomme en blare, op ander - helder haantjies, Sirin se voëls, alledaagse tonele.

Daar is 'n legende dat daar tussen die eindelose waterstreke, wat die begin van alle begin was, 'n boom was. Lewe op aarde het begin uit twee voëls wat daarop 'n nes gemaak het. 'n Boom (boom) is 'n simbool van lewe, van alle lewende dinge, en twee voëls wat dit bewaak, is 'n simbool van goedheid en gesinsgeluk.

'n Kort geskiedenis van Permogorsk-skildery

Onder die kunstenaars wat in die tweede helfte van die 19de eeu gewerk het, onthou die mense die mees bekwame meesters - Yakov Ivanovich Yarygin, sy broer Maxim Ivanovich en Andrei Ignatievich Khripunov. Ongelukkig is daar geen inligting oor die kunstenaars van die ouer geslag nie.

In die laaste twee dekades van die 19de eeu het die agteruitgang van die Permogorsk-skildery begin. Slegs enkele werke het eersgenoemde vaardigheid, die virtuositeit van die eerste tekening en die lewendigheid van improvisasie, die skoonheid en rykdom van kleur bewaar. Slegs seldsame meesters met groot natuurlike talent het in hierdie tydperk dinge geskep wat vergelyk kon word met die werke wat in die vorige dekades uitgevoer is.

Die dorpe Cherepanovo, Bolshoy Bereznik, Gredinskaya het 'n algemene naam - Mokraya Edoma.

'n Ekspedisie na die Zagorsk-museum het daarin geslaag om die name van al die meesters van die laaste generasie te identifiseer. Dit was oorerflike families van kunstenaars, wie se skilderye in kreatiewe styl verskil het, hoewel hulle almal binne die raamwerk van dieselfde tradisie gewerk het.

Hier is hulle name: Vasily Semenovich Khvostov, Mikhail Semenovich Khvostov, Alexander Semenovich Khvostov, Vasily Lukyanovich Misharin, Alexander Lukyanovich Misharin, Alexander Yakovlevich Yarygin, Fedor Yakovlevich Yarygin, Yegor Maksimovich Yarygin, Dmitryev Andreevich.

In die 30's van die XX eeu. die skildery in Wet Edom (Permogorye) het uiteindelik uitgesterf.

Elemente van Permogorsk skildery

Studente maak kennis met die verf wat deur die Permogorsk-meesters gebruik word, met die konsepte: die hoofkleur, die gepaardgaande kleur en helderheid, die kontoer.

Die praktiese deel. Oefening "Meesterpalet". Kinders probeer om die hoofkleur met 'n kwas aan te wend, meng die hoofkleur met 'n geel bygaande een, meng geel en groen kleure, leer om 'n dun lewende swart lyn te trek - herlewing (jy kan, as daar nie 'n dun kwas is nie, dit doen met 'n metaalpen).

Sommige voorwerpe is slegs met linte-grense versier, soms het grense as 't ware die samestelling voltooi wat deur die meester uitgevind is.

Die tabel toon die stappe om rande in kleur te maak. Daar is 6 tipes van hulle:

1. driehoeke,
2. hakies,
3. lint,
4. ruite,
5. stort met druppel,
6. stort met 'n punt.

Alle werk op die randsteen kan in 4 fases verdeel word:

1. die hele lint is in geel uitgevoer,
2. individuele elemente word in groen uitgevoer,
3. die res van die randelemente word in rooi uitgevoer,
4. 'n dun lewende lyn teken die lewe, die kontoer van die grenselemente.

Hierdie prosedure vir die toepassing van verf is die suksesvolste.

Van kleins af, van 6 tot 8 jaar oud, het 'n meisie in 'n boeregesin vir haar 'n bruidskat vir die troue begin voorberei: sy het drade op 'n spinwiel gespin om dan lap vir handdoeke, hemde en sonrokke te weef.

My pa was besig om 'n klein kinder-spinwiel te maak. En die bruidegom het vir sy bruid 'n pragtige geverfde spinwiel gegee, en sy het deur die dorpie na byeenkomste gestap, dit trots gedra sodat almal hierdie skoonheid kon sien. Daar is geglo: wie ook al die mooiste spinwiel het, dit is die bruidegom die meeste lief.

Die meisie het gare op so 'n spinwiel gespin, en die aand het nie vir haar lank gelyk nie, maar die werk was vermoeiend. En as 'n teken van wedersydse liefde het sy toe 'n geweefde geborduurde gordel aan haar bruidegom gegee met die woorde "Wie ek liefhet, aan hom gee ek."

Permogorsk-spinwiele is van die worteltipe met 'n groot graafvormige lem, wat eindig in vyf of sewe ronde of perdvormige gladkleurige "papawers", "dorpe". Aan die onderkant, op die lem, is daar twee "oorbelle" ("chuski" in die plaaslike dialek), geleë aan weerskante van 'n massiewe hoë been - "riser", wat in die basis gaan - "onder" van die draaiwiel.

Die skildery van die voorkant van die lem (lem) is in twee dele verdeel. Die boonste deel - die groter deel - het altyd 'n tradisionele tema: die Sirin-voël in die takke van 'n boom. Hierdie boom is soms moeilik om te sien in die slim verweefde blomlote, besaai met rooi, groen, geel blomme en blare. Maar as jy nader kyk, kan jy sien dat sy takke, geskryf met 'n pen (wat ons toelaat om hierdie skildery as 'n grafiese een te klassifiseer), begin groei van een stam, soms van 'n klein driehoekige "heuwel". Die Sirin-voël word meestal in 'n sirkel ingesluit en is óf in die middel van die boom óf onder dit geleë.

Onderaan die draaiwiel is daar 'n onderwerpsamestelling met rol, teedrink, samekomste, ens.

Om die spinwiel te raam en dit in komposisionele dele (vertikaal) te verdeel - die draaghoute is gemaak met randsteengordels, wat daarop dui dat geverfde spinwiele meer argaïese gesnede wiele vervang het.

In die skildery word die meesters se gunsteling kleure gebruik: rooi, groen, geel, minder dikwels blou. In die vroeë Permogorsk-muurskilderye was daar rooi-oranje, blou, oker.

Die figuur toon oefeninge wat met 'n potlood uitgevoer word sonder skeiding: bosse van verskillende vorms, blare, lingonbessies en bosbessies.

Figure 1-4 toon die stap-vir-stap konstruksie van elemente in kleur.

In die toekoms word die volgorde van werk in kleur op elemente en komposisies herhaal:

• 1ste fase - alle werk word met geel verf gedoen;
• 2de stadium - voeg dan groen by;
• 3de stadium - pas die hoofrooi kleur toe;
• 4de stadium - herlewing word uitgevoer, die buitelyn met swart verf.

Die beweging van die hand is lig, lewendig. In die onderste ry, die samestelling en opeenvolgende uitvoering van 'n eenvoudige komposisie. Met so 'n komposisie kan kinders 'n hoek van die album versier, waarin hulle betrokke sal wees by lesse oor die studie van Permogorsk-skildery.

Hierdie elemente is 'n integrale deel van die skildery van enige item wat deur 'n Permogorsk-meester gemaak is.

Die eerste twee rye van die tabel maak dit moontlik om te leer hoe om hierdie element maklik en vlot uit te voer. Neem asseblief kennis dat daar verskeie soorte blomme is, dit kan beide simmetries en asimmetries wees. Die kern van 'n blom kan bestaan uit 'n groot druppel geel en groen kleure en 'n bos van dieselfde kleure.

Die derde, vierde en vyfde rye wys die stap-vir-stap-werk op drie soorte blomme.

Nadat u hierdie element bestudeer het, sal dit rasioneel wees om die komposisie in 'n strook bekende elemente uit te voer. Jy kan byvoorbeeld 'n boek boekmerk.

Hierdie element is die moeilikste, kinders moet probeer om simmetrie in die beeld van die blom te handhaaf. Dit is gepas om hulle te herinner aan die betekenis van die woord "simmetrie" (vergelykbaarheid, eendersheid in die rangskikking van dele aan teenoorgestelde kante).

'n Tulp bestaan uit verskeie elemente, insluitend blare, en 'n element van 'n drielobbige blom, en bessies. Kinders doen potloodoefeninge. Dan gebruik hulle die tabel, kopieer die beeld van die onderste ry en bereik ooreenkoms met Fig. 4. Die stap-vir-stap werk in kleur word in fig. 1-4.

In die eerste twee rye - oefeninge vir die prestasie van 'n haan, 'n hoender, 'n voël. Die beelde is anders en die kinders moet feesvier. Alle lyne is baie glad, sag, lewendig. In fig. 1-4 wys die stap-vir-stap uitvoering van die element in kleur. Deur bekende elemente te gebruik, is dit gepas om te bevestig om 'n komposisie in 'n vierkant saam te stel, dit wil sê om 'n paneel te voltooi ('n prent of ornament wat 'n gedeelte van 'n muur, plafon versier).

Drielobbige, effens geboë blare word op buigsame lote gespan - blomme met skerp punte en tulpvormige blomme, onder hulle is bosse van geronde blare en bessies …

Die voël van geluk, Sirin, 'n voël met 'n vrou se gesig, pas in hierdie blompatroon (Fig. 4).

Die boonste ry van die tabel toon oefeninge om die Sirin-voël verder uit te beeld. Hoe om in kleur te werk word in fig. 1-4.

Dit is gepas om die voël in verskillende rigtings te teken, dit is 'n baie komplekse element van skildery, wat nog altyd teenwoordig was in die skildery van die spinwiel.

’n Kort praatjie oor die Sirin-voël word aanbeveel. Kinders moenie die noordelike voël Sirin, wat as 'n talisman beskou word, 'n voël wat goedheid en geluk na die huis bring, verwar met die legendariese maagdelike voëls wat soet melodieë sing en skepe na die riwwe nooi nie.

Nadat u hierdie element bestudeer het, is dit raadsaam om 'n komposisie in 'n sirkel saam te stel, dit wil sê, die Sirin-voël is altyd in 'n sirkel geraam met een van die tipes rand.

Permogorsk-meesters het ook tonele uit die alledaagse lewe (genretonele) in die blompatroon van die skildery ingesluit: perdry, vertrek, teedrink, troues, ens.

Vakskilderye is altyd lewensbevestigend, vreugdevol - dit is 'n viering van die lewe: blomme, troeteldiere (byvoorbeeld, 'n kat is 'n simbool van huisgerief). Hierdie foto's kan ons vertel van die huidige situasie of die beroep van die eienaar. Die meester in sy skildery het die lewe rondom hom uitgebeeld, 'n paar helder gebeurtenisse uit hierdie lewe weerspieël. Op die produkte kan jy visvang, stoombote, tonele van boerearbeid sien.

Lê goed, verstaan dit nie, Wee is nie genoeg nie

Eer en liefde kan nie verdien word nie, Moenie rooi klere dra nie.

Hierdie idee loop soos 'n rooi draad deur al die komposisies van die meesters.

Laat die kinders met hul eie komposisies vorendag kom vir 'n broodbak, vir 'n slee, vir 'n wiegie, ens.

Deur hierdie tabelle te gebruik, kan jy kunslesse hou: maak 'n vierkantige boks en 'n skottel in die lesse van papier-maché, voer 'n houtagtige onderlaag uit, verf hierdie produkte met Permogorsk-skildery. Jy kan ook stensils van lepels, scoops, groot draaiwiele van papier tuescu en nabiruh, ens.

Aan die einde van die studie van die onderwerp "Permogorsk skildery" om 'n helder en betekenisvolle uitstalling van kinderwerke genaamd "Permogorsk Fair" te hou, aangesien dit aan die einde van die 19de - die begin van die 20ste eeu in Permogorye was. Daar was vrolike kermis, bekend regdeur die provinsie, waar meesters van oral gekom het om hulself te wys en ander te sien.