Waarom swart en wit films inkleur?

2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2023-12-16 15:56

Dit word algemeen aanvaar dat suiker vroeër soeter was, die gras groener was en die meisies mooier was. Baie onthou ook met liefde hoe hulle saam met hul gesin na swart en wit flieks gekyk het en groot plesier daaruit gekry het. “Pasop vir die kar”, “17 oomblikke van lente”, “Net ou manne gaan veg”, “Hoogte” … Al hierdie films was swart en wit, maar almal was mal daaroor. Nou kan jy dikwels op rolprente van daardie tye afkom, maar om een of ander rede het hulle gekleur. Daar is 'n eenvoudige verduideliking hiervoor - hulle is geverf.

Hierdie proses is meer ingewikkeld as wat dit lyk, maar mense gaan voort om dit te doen. Alhoewel dit soms vir my lyk of hulle dit tevergeefs doen. So is al die sjarme van die genre verlore. Dit is soos om grammofoonplate te digitaliseer. Jy kan argumenteer of saamstem met wat gesê is, maar kom ons bespreek net die maniere waarop films geverf word vir eers.

Toe hulle begin kleurfilms maak

Jy mag dalk verbaas wees, maar kleurfilms is gemaak sedert die begin van kinematografie. Presies om te doen, nie om te skiet nie. Destyds was daar nie sprake van kleurfilms nie, so hulle moes die rame met hul hande verf en mense het dit gedoen. Dit was moeilik en tydrowend om die hele film te verwerk, so die skeppers het slegs dele daarvan geverf vir groter ekspressiwiteit. Byvoorbeeld, pistoolskote en dies meer. Gevolglik was daar min sin hierin, en hulle het geleidelik opgehou om sulke werk te doen. Maar die feit self laat ons nie toe om te sê dat daar voorheen net swart en wit rolprente was nie.

In die USSR is inkleuring (soos die proses van werk met kleur in kinematografie genoem word) deur Sergei Eisenstein gebring. Hy het Parys besoek en verskeie linte van daardie tyd gesien, wat geverf is. Die kleuring was egter gedeeltelik (elemente van klere, geboue, patrone). Gevolglik het hy vlam gevat met hierdie idee en hierdie metode van rolprentmaak aangeneem.

Die idee van raam-vir-raam-inkleuring van films het vinnig gewild geraak, aangesien dit baie moeilik was. Maar baie het hardnekkig voortgegaan om dit te doen en selfs vooraf tonele in die draaiboek geplaas, wat gekleur moet word. Dit is interessant dat hulle in verskillende lande verskillende paaie geneem het om films te versier. In die Verenigde State was hulle lank besig met inkleurfilms, en in die USSR het hierdie idee vinnig afgekoel en begin oorskakel na die stemoptrede van klaargemaakte bande.

Eerste kleurfilm

Die eerste film wat in kleur geskiet is, was 'n band wat deur fotograaf Edward Trainer geskep is. Wanneer 'n film gemaak word, is die rame opeenvolgend op film vasgelê deur kleurfilters - rooi, groen en blou. Hiervoor is drie verskillende toestelle gebruik. Die prentjie is ook deur dieselfde filters gereproduseer, wat die oorspronklike kleure herskep het. Hy het dit meer as 110 jaar gelede gedoen. Dit is weliswaar moeilik om dit 'n film te noem, aangesien dit net 'n paar kort sketse uit die lewe is.

Hy is geïnspireer deur die werk van 'n fotograafvriend wat met kleurfotografie en verskeie filters geëksperimenteer het.

Amptelik word die eerste kleurfilm as "Becky Sharp" beskou, wat in 1935 vrygestel is. Dit het in die VSA gebeur, en die regisseurs was Ruben Mamulyan. In die USSR was die eerste kleurskildery "Nightingale-Solovushko" in 1936.

Toe hulle films begin skilder het

Ten spyte van die eenmalige inkleuring van films, het massa-handkleuring al hoe meer betekenisloos geword. Flieks het langer geword, rolprente het meer kompleks geword en betroubaarheidsvereistes is hoër. Boonop het daar reeds in die middel van die eeu kleurfilms verskyn en mense het genoeg gehad van 'n vertoning sonder om na ou bande te kyk.

Daar was nog aanhangers van inkleuring, maar hulle wou reeds die proses outomatiseer. Hulle het al hoe meer gedink hoe om die rekenaar ou films in kleur te laat maak, en in die 80's het hulle uiteindelik daarby uitgekom. Baie van die linte wat ons gewoond is om in kleur te sien was oorspronklik swart en wit. Byvoorbeeld, beeldmateriaal van NASA-ruimtevaarders wat op die maan land.

Soos nou het baie ondersteuners en teenstanders van inkleuring dadelik verskyn. Aan beide kante was daar genoeg invloedryke mense uit die wêreld van die filmbedryf, en gewoontes was die belangrikste versoenende argument. Dit wil sê, as 'n persoon nie gesien het hoe die fliek lyk voordat dit gekleur het nie, het hy geen klagtes gehad nie. Almal het hiermee saamgestem.

Die belangrikste tegniese punt waarvan mense nie gehou het nie, was 'n baie slegte kleuroorgang. Veral op hare en ander klein items. Dit het die gekleurde skilderye baie onnatuurlik laat lyk.

Hoe oud films is gekleur

Dit is geen geheim dat om 'n ou film in te kleur, jy moet weet watter kleur die voorwerpe in die raam oorspronklik was. Hiervoor word 'n lang voorbereidingswerk gedoen. Die span kleurmakers reis na ateljees, ondersoek die rekwisiete, ondersoek kleurfoto's van die stel en voer selfs onderhoude met ooggetuies van die proses.

Voordat jy verstaan watter kleur die voorwerpe in die raam was, moet jy dit in die pakhuise van die rekwisiete vind.

As gevolg hiervan verstaan kenners hoe hierdie of daardie voorwerp moet lyk, maar dit is nie baie logies om elke raam met die hand in te kleur nie, en 'n rekenaar kom tot die redding. Of dit nog sal wees wanneer die kwantumrekenaars begin werk.

Aan die begin word verskeie sleutelrame geneem (dit is meer korrek om dit "kleuroplossingsrame" te noem). Hulle het al die basiese elemente wat gekleur moet word. Dit is duidelik dat aangrensende rame min sal verskil en hulle kan na analogie gekleur word. Dit kan reeds aan die rekenaar toevertrou word.

Eerstens word die prentjie gedigitaliseer sodat 'n rekenaar daarmee kan werk. Gewoonlik is ou films in 'n baie swak toestand en daar word gewerk om die materiaal te herwin. Dan word 'n paar honderd sleutelrame geneem en die proses begin. Byvoorbeeld, om die film "17 Moments of Spring" in te kleur, is een en 'n half duisend sleutelrame gebruik, wat elkeen met die hand geverf is.

Nadat die sleutelraam-kleurwerk voltooi is, word alles weer nagegaan. Deelnemers aan die geleenthede word weer om hulp ontbied en die kleur van rekwisiete uit die bewaarplekke van filmateljees word nagegaan.

Wanneer alles uiteindelik geverifieer is, kom die rekenaar in die spel. Dit ontleed die grysskaal en watter kleure met die hand aan hulle toegeken is op sleutelrame. So pixel vir pixel, dit pas die kleur van elke raam aan.

Hierdie proses is baie lank en moeisaam. Die probleem is dat selfs nadat al die handwerk afgehandel is, dit nie genoeg is om net een knoppie te druk en die resultaat te kry nie. Dikwels maak die rekenaar foute en is dit nodig om nuwe aanpassings te maak en bykomende sleutelrame te gebruik. Die proses word dus vir 'n paar maande vertraag, en soms selfs meer. Terselfdertyd is nie een persoon besig met kleur nie, maar 'n hele ateljee.

In ons land is daar twee hoofateljees wat besig is met sulke werke - "Color Formula" en "Close-up". Die hoofkliënt van inkleuring is gewoonlik Channel One.

Hoeveel kos dit om 'n swart en wit film in te kleur

Soos u verstaan, is die proses baie tydrowend. Daarom moet dit duur wees. Ongelukkig is dit moeilik om presiese getalle te vind, en dit word nie altyd geadverteer nie. Die benaderde syfers wissel egter van 'n paar honderdduisend dollar tot 'n paar miljoen vir 'n uur en 'n half film. Die presiese prys hang af van die duur, die kwaliteit van die werk en hoe moeilik dit is om die kleurbron te kry.

Om ooglopende redes neem die gewildheid van inkleuring van films mettertyd af. As in ag geneem word dat byna alle rolprente uit die goudversameling reeds geverf is, sal min mense daardie soort geld wil betaal. Veral teen die agtergrond van hoeveel nuwe rolprente uitkom.

Ten spyte van die koste en kompleksiteit, werk entoesiaste steeds aktief aan nuwe bande. Veral in ons land, aangesien ons later die rolprente begin inkleur het. Hulle glo dat dit die enigste manier is om die liefde van jongmense vir die klassieke films in te boesem, waarin daar werklik meesterstukke is wat nie met enige "Avengers" vergelyk kan word nie.

As u in ag neem hoe tegnologie vorentoe getree het, kan u nou regtig baie hoë gehalte inkleur. Byvoorbeeld, in die 80's van die vorige eeu is slegs 6 skakerings van grys vir ontleding gebruik, nou is daar 1200. Die aantal finale kleure het gegroei van 16 tot 1 000 000. Die getalle spreek vanself. Vir my, om eerlik te wees, is die raaisel hoe hulle 40 jaar gelede dit oor die algemeen reggekry het om sulke werk op 'n rekenaar uit te voer. Veral in ag genome die krag van daardie tyd.

Daar is verskeie hoofprobleme in die kleurproses. Die eerste hiervan is gesigtinte. 30-35 jaar gelede was die kleure van die gesigte soos dié van lyke, maar nou is dit inteendeel te rooierig. Die middelgrond is nooit gevind nie.

Tydens die verfilming van swart en wit rolprente was daar nie sulke tegnologie soos dit nou is nie. Gevolglik was die grimering so-so, die stelle was van laaghout gemaak, en die kostuums het dikwels veel te wense oorgelaat. Dit was net dat in die rame van daardie jare (met die kwaliteit van skiet) dit nie sigbaar was nie. Nou met verwerking kom dit uit en jy moet addisioneel "die huwelik skoonmaak".

Hoe mense voel oor die inkleur van films

Om eerlik te wees, ek is nie baie goed om films in te kleur nie. Dit lyk vir my of sommige bande beter onaangeraak gelaat word. Baie direkteure is van dieselfde mening. Diegene wat nou lewe, word hul mening gevra, maar die wat nie meer is nie, kan nie gevra word nie. In plaas daarvan maak hulle staat op hul oorspronklike mening. Byvoorbeeld, baie regisseurs in daardie dae toe beide kleur en swart-en-wit fotografie moontlik was, het doelbewus die tweede opsie gekies. Hulle het geglo dat die brein aan baie helderder kleure sou dink as wat die operateur hulle sou wys. Gevolglik is die skrifte in hierdie trant geskryf.

Daar was byvoorbeeld 'n geval toe die dogter van die bekende Leonid Bykov, wat nie meer by ons is nie, hof toe gegaan het en beweer het dat die film "Only old men go to battle" oorspronklik as swart en wit bedink is.

Die massapubliek kan ook nie besluit oor hul houding teenoor inkleur nie. Die meeste stem saam dat slegs komedies geskilder moet word. Dramatiese prente behoort hul drama te behou, waarvan die meeste juis lê in die kleurskema en die vermoë van elke persoon om self te besluit hoe hy die toneel sien.