Hoekom luister ons oor en oor na dieselfde musiek
Hoekom luister ons oor en oor na dieselfde musiek

Video: Hoekom luister ons oor en oor na dieselfde musiek

Video: Hoekom luister ons oor en oor na dieselfde musiek
Video: Rationalisme en empirisme door Leonard Peikoff 2024, April
Anonim

Ons ken almal hierdie toestand wanneer die liedjie letterlik in die kop vassteek. Boonop hoef dit nie goed te wees nie: soms kan ons nie 'n liedjie wat gewild is uit ons gedagtes kry nie, maar ons hou subjektief nie daarvan nie. Hoekom is dit? Dit gaan alles oor die impak van herhaling, en die vermoë daarvan om ons te laat onthou of deel te neem is net 'n klein deel van wat gebeur.

Ons publiseer 'n vertaling van 'n artikel deur Elizabeth Helmut Margulis, direkteur van die Musical Cognition Laboratory aan die Universiteit van Arkansas en 'n pianis wat hierdie verskynsel op grond van verskeie studies verstaan.

Wat is musiek? Daar is geen einde aan die lys van filosowe wat hieroor nagedink het nie, nietemin is oordele oor musikaliteit uiteraard smeebaar.’n Nuwe klubdeuntjie, aanvanklik vieslik, kan baie lekker word na’n paar rondtes van luister.

Plaas die persoon wat die meeste apaties is teenoor musiek in die kamer waar die musikant voor 'n solokonsert van kontemporêre musiek oefen, en hy sal die stuk gaan fluit. Die eenvoudige handeling van herhaling kan as 'n kwasi-magiese manier van musikalisering dien. So in plaas daarvan om te vra: "Wat is musiek?" - dit sal vir ons makliker wees om te vra: "Wat hoor ons as musiek?"

Volgens die meeste sielkundiges verkies mense dit waarmee hulle bekend is, ten minste van die tyd af Robert Zayontseerste gedemonstreer "Bekendheid met die voorwerp"in die 1960's. Of dit nou figure, prente of melodieë is, mense rapporteer dat die tweede of derde keer dat hulle daarna kyk of daarna luister, hulle meer daarvan begin hou. En dit blyk dat mense die verhoogde vlotheid van hul persepsie verkeerdelik toeskryf aan vorige ervaring nie, maar aan een of ander kwaliteit van die voorwerp self.

Beeld
Beeld

In plaas daarvan om te dink, "Ek het hierdie driehoek al gesien, so ek hou daarvan," lyk dit of hulle dink, "Gee, ek is mal oor hierdie driehoek. Dit laat my slim voel.” Die effek strek tot die luister na musiek, maar meer en meer bewyse het onlangs na vore gekom dat die spesiale rol van herhaling in musiek iets te doen het met meer as die eenvoudige dateringseffek.

Om mee te begin, is daar 'n groot hoeveelheid herhalende musiek, dit word geskep deur kulture regoor die wêreld. Etnomusikoloog Bruno Brandnetel van die Universiteit van Illinois beskou herhaling as een van die min musikale universals wat bekend is om musiek regoor die wêreld te kenmerk. Radiotreffers regoor die wêreld sluit dikwels 'n koor in wat verskeie kere gespeel word, en mense luister oor en oor na hierdie reeds herhaalde liedjies.

Volgens die musikoloog David Huron van Ohio State University, meer as 90% van die tyd wat hulle spandeer om na musiek te luister, hoor mense eintlik die gedeeltes waarna hulle reeds voorheen geluister het. Die speeltoonbank in 'n wye verskeidenheid musiektoepassings wys hoe gereeld ons na ons gunstelingsnitte luister. En as dit nie genoeg is nie, lyk dit of die wysies wat in ons koppe vassit ook altyd dieselfde is.

Kortom, herhaling is 'n opvallend algemene kenmerk van musiek, beide werklik en verbeeld.

Trouens, herhaling is so nou verwant aan musikaliteit dat die gebruik daarvan oënskynlik nie-musikale materiaal dramaties in sang kan omskep. Sielkundige Diana Deutschvan die Universiteit van Kalifornië in San Diego het 'n besonder treffende voorbeeld gevind - die illusie om spraak in sang om te skakel … Die illusie begin met 'n gewone mondelinge uiting, dan word een deel daarvan, net 'n paar woorde, verskeie kere deur 'n lus gemaak, en uiteindelik word die oorspronklike opname weer geheel en al in die vorm van 'n mondelinge uiting aangebied.

Hierdie keer, wanneer die luisteraar by 'n lusende frase kom, kry hy die indruk dat die spreker skielik na sing oorgeskakel het, baie soos die karakters van Disney-spotprente doen. (Jy kan luister na oudiobrokkies van die illusie in die oorspronklike artikel. - Red.)

Hierdie transformasie is werklik ongewoon. Ons dink dat om te luister na iemand wat praat en na iemand te luister wat sing verskillende dinge is wat verskil in die objektiewe kenmerke van die klank self, wat voor die hand liggend lyk. Maar die illusie om spraak in lied om te skakel, wys dat dieselfde volgorde van klanke óf spraak óf musiek kan lyk, afhangende van of dit homself herhaal.

Die illusie demonstreer wat dit beteken om "iets te hoor" in 'n musikale sin. "Musikaliseer" verskuif jou aandag van die betekenis van die woorde na die buitelyn van die gedeelte (patrone van hoë en lae frekwensies) en sy ritmes (patrone van kort en lang duur), en stimuleer jou selfs om te begin neurie of 'n ritme uittik..

Herhaling is die sleutel tot die deelnemende aspek van musiek. My eie laboratorium aan die Universiteit van Arkansas het 'n bietjie navorsing gedoen met behulp van rondo, 'n herhalende musikale komposisie wat veral in die laat 17de eeu gewild was. In ons studie het mense wat 'n klassieke rondo met presiese herhaling gehoor het, 'n groter neiging gerapporteer om saam te klop of saam te sing as diegene wat 'n rondo met 'n effense verandering in die refrein gehoor het.

Beeld
Beeld

Aan die ander kant bied klassieke rondo's baie min geleenthede vir gehoordeelname, maar dit is opmerklik dat musikale situasies wat duidelik wydverspreide menslike deelname vereis, gewoonlik nog meer herhaling behels: dink aan hoeveel keer dieselfde frase in kerkdienste gesing word. Selfs in baie gewone musikale situasies wat nie direkte deelname vereis nie (byvoorbeeld om na die radio te luister terwyl hulle 'n motor bestuur), neem mense steeds op elke moontlike manier deel aan die proses: van ligte swaai tot die maat tot volstemmige sang.

In’n aparte studie in my laboratorium is getoets of herhaling musiekstukke meer musikaal kan maak. Ons het ewekansige reekse notas gegenereer en dit aan luisteraars in een van twee formate aangebied: oorspronklik of lus.

In 'n lustoestand word 'n ewekansige volgorde nie een keer gespeel nie, maar ses keer in 'n ry. Aan die begin van die studie het mense geluister na sekwense wat outomaties gespeel het, een na die ander, sommige van hulle in hul oorspronklike vorm, en sommige van hulle in lusse. Vakke het later na elke ewekansige volgorde afsonderlik geluister, net een keer, sonder herhalings, en dan beoordeel hoe musikaal dit geklink het.

Oor die algemeen het mense na baie reekse geluister, en hulle het almal probeer om in hul gedagtes saam te smelt: die proefpersone het nie duidelik onthou watter segmente hulle as herhalings gehoor het en of hulle dit in beginsel voorheen gehoor het nie. Nietemin, die reekse wat in 'n lusvorm aangebied word, het hulle altyd meer musikaal gevind. Selfs sonder die hulp van eksplisiete geheue, het die herhaling van willekeurige sekwense aan hulle 'n gevoel van musikaliteit verleen. Ongeag die saamgestelde materiaal, lyk dit of die brute krag van herhaling reekse van klanke kan musikaliseer, wat 'n diepgaande verskuiwing in die manier waarop ons dit hoor veroorsaak.

Om te verstaan hoe hierdie proses werk, kan jy 'n baie eenvoudige eksperiment uitvoer. Vra 'n vriend om 'n woord te kies en dit vir 'n paar minute met jou te praat. Geleidelik sal jy 'n eienaardige losmaking tussen klanke en hul betekenis begin voel - dit is die sogenaamde e semantiese versadigingseffek, die eerste keer meer as 100 jaar gelede gedokumenteer. Soos die betekenis van 'n woord al hoe minder toeganklik word, word sommige aspekte van die klank meer opvallend - byvoorbeeld die eienaardighede van uitspraak, die herhaling van 'n bepaalde letter, die skielike einde van die laaste lettergreep. Die eenvoudige handeling van herhaling maak 'n nuwe manier van luister moontlik.

Antropoloë mag dalk dink dat dit alles vaagweg aan hulle bekend is, want die rituele waarmee ek stereotipe opeenvolgings van handelinge bedoel, soos die seremoniële was van die bak, gebruik ook die krag van herhaling om die gedagtes op onmiddellike sensasies en besonderhede te fokus, eerder as op breër praktiese aspekte.

In 2008 sielkundiges Pascal Boyer en Pierre Lienard Washington Universiteit in St. Louis het selfs verklaar dat ritueel 'n duidelike toestand van aandag skep, waarin ons aksie op 'n baie meer basiese vlak as gewoonlik beskou. Buite ritueel word individuele gebare gewoonlik nie geïnterpreteer nie, dit word opgeneem in ons begrip van die breër vloei van gebeure. Die ritueel, aan die ander kant, verskuif die aandag van die algemene prentjie van gebeure na die komponente.

Dit is presies hoe herhaling in musiek werk: dit is nodig om genuanseerde, ekspressiewe elemente van klank meer toeganklik te maak en om 'n persoon te oorreed om deel te neem.

Gegewe hierdie ooreenkoms, behoort dit geen verrassing te wees dat baie rituele op musikale begeleiding staatmaak nie. Musiek self blyk 'n kragtige instrument te wees om lewenservarings te verbeter. Die Sweedse sielkundige Alf Gabrielsson het duisende mense gevra om hul mees aanskoulike musiekervarings te beskryf, en toe gesoek na algemene temas in hul antwoorde. Baie mense het gerapporteer dat hul piek musikale ervarings 'n gevoel van meerderwaardigheid ingesluit het, die ontbinding van grense waar dit gelyk het of hulle een geword het met die klanke wat hulle gehoor het.

Hierdie baie diep en aangrypende ervarings kan gedeeltelik verklaar word deur aandagverskuiwing en verhoogde gevoelens van betrokkenheid wat deur herhaling veroorsaak word. Inderdaad, sielkundige Carlos Pereira en sy kollegas aan die Universiteit van Helsinki het getoon dat ons brein meer aktief is in hul emosionele areas wanneer die musiek waarna ons luister bekend is, of ons regtig daarvan hou of nie.

Selfs onwillekeurige herhaling, in teenstelling met ons eie musikale voorkeure, is geldig. Dit is hoekom musiek wat ons haat maar oor en oor hoor ons soms onwillekeurig kan betrek. Die herhalende impak laat een klank byna onvermydelik met 'n ander verbind, daarom, wanneer ons een reël van die liedjie hoor, onthou ons dadelik die volgende. Min gesegdes het so 'n oorweldigende verband tussen een deel en die ander. Daarom, as ons regtig wil hê dat die dele van spraak, inligting rigied aan mekaar verbind moet word, byvoorbeeld wanneer ons 'n lys memoriseer, kan ons dit op musiek plaas en dit 'n paar keer herhaal.

Kan jy iets in musiek verander net deur te herhaal? Nee, dit lyk of daar iets besonders aan die klank van musiek is. Verskeie studies waarin musikale tegnieke soos ritme, herhaling en frekwensie na nie-ouditiewe areas (soos flikkerende ligte) oorgedra is, het getoon dat geestelike verwerkingskenmerke wat met musiek geassosieer word, moeiliker is om op te spoor wanneer die onderliggende materiaal nie hoorbaar is nie. …

Dit is ook opmerklik dat daar baie aspekte van musiek is wat nie deur herhaling geraak word nie: dit kan dus nie verklaar waarom 'n mineurakkoord donker lyk en 'n verswakte akkoord onheilspellend klink nie. Dit kan egter verduidelik hoekom 'n reeks van hierdie akkoorde emosioneel opwindend kan klink.

Die oorweldigende voorkoms van herhaling in musiek regoor die wêreld is nie toevallig nie. Musiek het die eienskap van herhaling verkry, nie omdat dit minder kompleks as spraak is nie, maar omdat dit 'n belangrike deel is van die magie wat dit skep. Herhaling gee eintlik aanleiding tot die soort luister wat ons dink musikaal is. Dit baan 'n bekende, lonende pad in ons gedagtes, wat ons in staat stel om onmiddellik te antisipeer wat volgende kom en deel te neem aan waarna ons luister.

Aanbeveel: