Hoe het die kleinboere van Noord-Rusland die binnekant van huise geverf?

2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2023-12-16 15:56

Miskien is een van die belangrikste tekens wat 'n mens van 'n dier onderskei, 'n onbegryplike behoefte om onnodige aksies uit te voer, om die skoonheid en versiering van 'n mens se ekumene te skep. Die oudste monumente van wêreldkuns wys dat die primitiewe mens probeer het om sy persoonlike harmonie in die wêreld te bring deur die mure van grotte, klere, tekeninge op klippe te versier. En so 'n behoefte sal altyd met ons wees totdat die mensdom verdwyn.

Die Russiese mense was absoluut nie anders in hul behoefte om skoonheid te skep nie.

Ongelukkig het die tyd feitlik alle voorbeelde van volkskuns weggeneem, en wat oorbly is maar min.

Die eens redelik algemene binneskilderwerk van woongeboue het in enkelkopieë bewaar gebly, en selfs dan, vir die grootste deel, in die stoorkamers van museums. In die tweede helfte van die 20ste eeu is die bestaande komplekse van sulke skilderye óf oorgeverf en deur die eienaars weggegooi as onnodig, óf deur "liefhebbers van die oudheid" na private versamelings uitgeneem.

Dit is 'n groot sukses om nou 'n ongerepte huis te vind, waarin 'n geverfde gob, deure en meubels op sy oorspronklike plek staan. Hierdie huis, amper heeltemal per ongeluk, het my oog gevang tydens een van my reise na die Archangelsk-streek.

Maar wanneer en hoe het hierdie artistieke tradisie begin?

Ja, baie lank gelede is dit gebore, maar 'n mens moet verstaan dat al die inligting wat tot in ons dae gekom het, uitsluitlik die beskrywing van verskeie prins- en boyar koor betref. Dus, die historikus N. Kostomarov, wat die lewe van die Russiese volk in die 16-17 eeue beskryf het, het opgemerk: "Op die frontons en op die mure naby die vensters is verskillende beelde gemaak: liniale, blare, kruie, tande, voëls, diere, eenhorings, perderuiters en ander … In die 17de eeu het die smaak begin om plafonne en soms mure te verf."

Op watter inligting Nikolai Ivanovich staatgemaak het toe hy Russiese huise so aanskoulik geverf het, is heeltemal onverstaanbaar. Maar huisskilderye het natuurlik bestaan - in die dokumente van die 17de eeu is daar baie verwysings na "kruiedokters" - huishoudelike skilders wat met dekoratiewe skildery op hout en materiaal besig was.

Die paleis van Alexei Mikhailovich in Kolomenskoye was volgens Simeon van Polotsk versier met "'n menigte geverfde blomme en skerp gebeeldhoue met 'n slinkse hand." En die soldervensters van die tsaar se paleis in die Kremlin was weelderig versier met “pienk blomme wat aan beide kante buite geverf is”.

In 'n petisie aan tsaar Alexei het die kruiedokter A. Timofeev en die ikoonskilder G. Ivanov oor hul werke aangekondig: pale het geskryf … En in die kerk is deure en valke met kruie geverf, en vir die tsaar Tsarevich het hulle gesny geskryf -out borde, en dummies het geskryf met hoede met grasse, en pype en stowe is geskryf op Vorobyovy Hills, en pype en stowe is geskryf in Preobrazhensky.

In die teks van die instruksie vir huishoudelike skilders van die 17de eeu word die items wat geverf is in gewone teks gelys: “As daar baie skrif op hout is met allerhande verf, meng die hele eier met eierwit en geel. En om te skryf: skottelgoed, borde, lepels en glase, rolbal, soutpotte, bokse, kiste, spieëlborde, rame en tafels, 'n skinkbord en koppies en 'n bed of iets anders om droog te word, dit sal lig en goed wees."

Maar dit is alles met bojare en tsare, in 'n boerehuis sal dit moeilik wees om so iets te erken, en dit is hoekom - vensterglas op industriële skaal het eers aan die einde van die 18de eeu in Rusland begin vervaardig word, en slegs ryk boere kon bekostig om een 'n skuins venster te hê waarin glas of mika geplaas is. Meeste van die huise van gewone mense het net sleepvensters gehad en duisternis het in hulle geheers.

Tot in die eerste helfte van die 19de eeu was daar geen gesaagde planke beskikbaar om die mure mee te omhul nie, en dit sou nooit by enigiemand opgekom het om op 'n geribbelde gerookte stompoppervlak te teken nie.

Daarom is dit dwaas om te fantaseer dat boereskilderye 'n duisendjarige tradisie is, maar dit is interessant om uit te vind met watter jare die oudste huise daarmee gedateer is. In die Noordelike Dvina en in die Oeral is twee huise met die eenvoudigste skildery opgeteken, en albei is deur 'n vreemde toeval in 1853 gebou. In Povazhye het die huis van 1856 in Ust-Fall tekeninge gehad. Twee huise in Poonezhye (Pershlakhta en Pachepelda), wat onderskeidelik in 1860 en 1867 gebou is, is met die eenvoudigste skildery versier.

Waar het hierdie tekeninge vandaan gekom en waar het hulle na die mure van wonings migreer? Dit is nie moontlik om 'n presiese antwoord te gee nie, want daar was baie versierde voorwerpe wat die boer van daardie tyd omring het: geverfde skottelgoed en huishoudelike items, gewilde afdrukke, kiste, bokse, miniatuur van boeke en manuskripte, advertensieprodukte van verskillende goedere, materiaal … Ons moet nie vergeet van die ruim versier met skilderye die voorwerpe van aanbidding is iconostases, fresko's, kers tafels, kliros, "skinny kerse" en deure.

Daar was baie skilderagtige voorwerpe van die Russiese boer, en met die koms van "wit" stowe en kabinetmeubels het vliegtuie verskyn waarop geteken kon word. Daar was min oor om te doen - om 'n meester te vind wat weet hoe om te teken en verf het. En sulke mense het natuurlik verskyn.

Met die verandering in die ekonomiese model van boerdery van natuurlike na kommoditeitsgeld, het groot massas mense van hul woonplekke onttrek en in stede en ander provinsies begin werk soek. Dit is moeilik om te verstaan hoekom, maar die nis van die skilderkuns was stewig beset deur immigrante uit die Kostroma- en Vyatka-provinsies - jaarliks het tienduisende mense daarvandaan oor die hele land versprei en was besig om te skilder wat ook al. Daar was 'n hele paar onder hulle wat onderneem het om nie net die mure eentonig te verf nie, maar ook om dit met tekeninge en ornamente te versier. Deur die saad van 'n nuwe prentjie-mode te versprei, het die "trekarbeiders" natuurlik nabootsers voortgebring, en soms so dat hulle die "onderwysers" met 'n kop oortref het.

Dit is onmoontlik om nou met sekerheid te sê of die trekarbeiders van Kostroma en Vyatka 'n stukrag gegee het aan die voorkoms van huisskilderye in die Noorde, of hul voorkoms onafhanklik was en net so 'n tyd het aangebreek dat die mode vir huisskilderye in aanvraag geword het en die geboorte was natuurlik. Die saad van die nuwe mode het op die mildelik bemeste grond geval, want eeue voor daardie oomblik was die Russiese Noorde reeds die grootste vervaardiger van kuns, juweliersware, kopersmeltery, ikoonskildery en gesnede produkte.

Baie plaaslike “skilders” het beslis’n vlak baie hoër gehad as dié wat met hul kwaste en verf daarheen gekom het. Nietemin het nuwelingkunstenaars “nuwe artistieke voorstelle na die patriargale Noorde gebring, helder kleure, kwasverf van fasades en interieurs van boerehuise” (Ivanova Y. B. “Verfkwasskildery op hout van die Vologda-provinsie. Tweede helfte van die 19de - begin van die 20ste eeue )

Daar was 'n onbegryplike verdeling van artistieke nisse - 'n kragtige tradisie van die verf van spinwiele en huishoudelike items het bestaan in Uftyug, in Mokra Edom, aan die Noordelike Dvina en Vaga, maar in die binneskilderye kan geen kenmerke van plaaslike artistieke tradisies opgespoor word nie, maar inteendeel, hulle word altyd in die vryhandtegniek van "otkhodniki" uitgevoer. Heelwat handtekeninge van volkskunstenaars het oorleef op meubels en golbtsy, en byna altyd is dit die name van Vyatichi en Kostroma.

Teen die einde van die 19de eeu het die gewildheid van huisverf sy hoogtepunt bereik:

“… liefde vir die patroon word tot hierdie tyd gevoel. Ek het hutte gesien waar letterlik alles met patrone geverf is, al is die nuutste: kaste, deure, rakke, 'n rusbank, - alles waar dit moontlik was om te verf "(I. Ya. Bilibin), "… die hoë stoep met gebeitelde pale en relings gee 'n besonderse skoonheid aan die hut … helder oorspronklike kleur volgens die valletjies, hoepels, skate, fenders, hortjies, platbande … Die hortjies van die vensters is geverf met bome, grasse, patrone, en soms figure van diere …" (FN Berg).

“Nêrens anders in die streek het ek soveel volkskilderye gesien nie. Geaffekteerde verf latrine handel. Opechek, golbets, bak, paneelkas, wieg, ens. dikwels geverf met blomme, vase met 'n blom en 'n voël, leeus, ens. In een dorpie is daar 'n eienaardige uitbeelding van leeus en perde op die hek van die binnehof in vier kenmerke, en op die deur van die stoep is daar 'n figuur van 'n soldaat met 'n naakte sabel. Die inskripsie lees: "Moenie gaan nie, ek kap dood!" (V. I. Smirnov).

Die trekarbeiders het gewoonlik in klein artelle gegaan en enige werk in hul spesialiteit aangeneem. Dikwels was hulle besig met eenvoudige skildery van huise, maar nadat hulle 'n bestelling vir verf ontvang het, het hulle dit natuurlik aangepak. Aangesien mode 'n taamlik nabootsende saak is, het areas met huisverf soms apart van mekaar bestaan. Een of ander ryker eienaar het geld aan 'n skilder spandeer en ná hom het sy bure dieselfde meester begin aanstel, sodat hulle huis nie erger was as dié van 'n buurman nie. Terselfdertyd was die bevolking redelik konserwatief, en die volkskunstenaar, nadat hy die bestelling ontvang en voltooi het, het in daardie gebied in aanvraag geraak.

'n Tipiese voorbeeld van so 'n "modieuse kunstenaar" was Vyatich Ivan Stepanovich Yurkin, wat vir dekades na die oewer van die Uftyuga gekom het en daar bestellings ontvang het. Gevolglik het Yurkin, 'n inwoner van die Vyatka-provinsie, 'n toonaangewer van smaak onder plaaslike kliënte geword, hoewel Uftyug self 'n baie ryk plaaslike tradisie gehad het om spinwiele en di te skilder.

Die otkhodniks het vinnig gewerk, hulle het nie veel vir arbeid gevat nie, maar nie elke boer kon dit bekostig nie (die inskripsie op die vloer in die huis van die dorpie Smolyanka, Kich-Gorodetsky-distrik, is bewaar: Hierdie huis behoort aan die boer Trofim Vasilyevich … geverf in 1895 Junie 25 dae … Die prys is 10 roebels 50 kopeke.”Dit is ongeveer die koste van 'n peul botter, 350 eiers of 30 kilo suiker).

Elke skilder het sy eie styl en tegniek gehad - iemand het glad sonder grond gewerk, iemand het met meelgom geprimeer, iemand vis, Byna altyd is olieverf gebruik, droogolie waarvoor dadelik voor gebruik reg in die erf van die huis gekook is. Pigmente is beide aangekoop en plaaslik - byvoorbeeld, wit klei (kaolien) is gebruik vir die bleik van ogiewe.

Elke meester het by sy eie styl, plot en kleurskema gehou. Tekeninge is as 'n reël gemaak in die tegniek van vrye kwasskrif, wat dit moontlik gemaak het om een laag verf bo-op 'n ander aan te wend, met beide growwe hale van deegskrif en glasering. Benewens borsels is “sampioene” en stempels gebruik om verf aan te wend, en die vorm van die smeer is verfyn met 'n vinger of 'n geïmproviseerde gereedskap.

Die vlak en kwaliteit van die werk het baie gewissel - ten spyte van die opvallende naïwiteit van sommige van die tekeninge, is hulle almal gemaak deur professionele mense, net sommige van hulle was meesters wat hul name waardeer, terwyl ander eenvoudige hacks was. O, en was gewild in daardie dae dysyulnye ditties soos: "Vanya geverf Kostroma, geverf met verf Baskies. Vanechka het huis toe gegaan - hier is die skoonheid!"

Nietemin moet 'n mens nie dink dat belaglike leeus en skewe blomme deur die kleinboere self geverf is nie - eenvoudige kleurmakers wat nie talente in hulleself gevind het nie, het dit aangepak en nie omgegee om die geld af te sny nie.’n Gewone huisbewoner het niks gehad om mee te verf nie – hulle het nie verf in blikkies verkoop nie, dit moes op hul eie gedoen word, en selfs om duur pigmente te koop. Dit is hoekom otkhodniki so ontwikkel was - ambagsmanne was besig met hul professionele werk, met behulp van winkelkennis en -geheime.

Die huis op die foto's is in 1915 geverf. Die meester het die handtekening gelaat: "1915 het Alexey Vas Gnevashev geskilder". Of hierdie kunstenaar 'n plaaslike inwoner of 'n besoeker was, is nie duidelik nie. Die van Gnevashev is redelik algemeen in naburige dorpe, maar so 'n persoon verskyn nie op die 1917-sensuspapiere nie. Óf die Eerste Wêreldoorlog en die stormagtige gebeure van daardie jare het die man uit sy geboorteplek geruk, óf hy was regtig 'n besoeker …

Sy tegniek is tipies net vir die Kostroma otkhodniks, bowendien het geen soortgelyke tekeninge meer in hierdie volost oorleef nie.

En miskien het hulle oorleef. Maar wie sal hom in sy huis inlaat of vir die "besoekende persoon" vertel dat hy 'n geverfde golbets en 'n klerekas het ?!

Net mal. Hierdie tekeninge word al lank gejag - dit kos baie, en die ten volle bewaarde interieur is van groot waarde in die moderne tyd.