Hoe kinders kreupel is vir die publiek se pret

2024 Outeur: Seth Attwood | [email protected]. Laas verander: 2023-12-16 15:56

Jammerte en nuuskierigheid is twee sintuie wat al eeue lank gebruik word om geld uit mense te trek. Vir baie eeue is geglo dat daar geen gesig meer pret is as 'n persoon met 'n ongewone gesig of liggaam nie. En sulke mense is doelbewus gemaak - van babas, wat hulle soms baie ernstig verlam het.

Betaalde uitstallings van mense met spesiale voorkoms en selfs gesondheid is nie 'n saak van so 'n ver verlede nie. “Menslike dieretuine”, wat nie net verteenwoordigers van nie-Europese volke gewys het nie, maar hulle ook gedwing het om doelbewus barbare uit te beeld – grommende en rou vleis eet – of naak blootgelê, ongeag hul tradisies en oortuigings, het eers ná die Tweede Wêreldoorlog verdwyn.

"Circus of freaks" - optredes van gestremde mense met 'n gebrek aan ledemate, bebaarde vroue wat te lank, kort, maer of vet is in vergelyking met die gewone norm van mense, kinders - Siamese tweeling, het ook lank bestaan.

Hierdie gebruik - om die skouspel van 'n nie-standaard, en soms eerlik verminkte liggaam vir geld te "ruil" - het eeue lank gesloer. En in die Renaissance, en in die Galante Tydperk, en tussen hulle, is geglo dat daar niks snaakser is as 'n vallende dwerg of 'n dansende bogelrug nie.

Peter I het die Lilliputians gedwing om erotiese vertonings op te voer, en hy was nie alleen hierin nie. Liliputians was op 'n vrywillige basis, waar hulle verpligtend aan elke groot hof - koninklike of hertoglike - verskaf is. Diegene wat gewaggel het, was weens die eienaardighede van anatomie gedwing om danse uit te voer om genoeg te lag.

Meer proporsioneel gevou, is hulle naak aan die publiek gewys, dan is hulle akrobatiese toertjies geleer. Geestelike neiging tot akrobatiek het nie saak gemaak nie. As jy’n dwerg is, as jy asseblief as’n dwerg werk – nie’n digter, kroniekskrywer, lakei, kunstenaar, wat ook al nie.

Die dwerge het komiese vertonings uitgemaak, waarvan slegs die helfte van die grappe uit die intrige bestaan het. Al die res het die groei van die dwerge opgespeel – en dit is op sy beste. Die buitensporige lyf en waggelende gang is noodwendig bespot; om die komiese effek te versterk, is die dwerge spesiale kostuums aangetrek of gedwing om bewegings te doen wat behendigheid van die bene vereis het.

As die klein mensie 'n tik gehad het, trauma op sy gesig, hakkel - des te beter! Meer ruimte vir bespotting.

Nie net regte dwerge was gewild nie, maar ook valse kinders - kinders wie se liggaamshoogte deur verskeie truuks beperk is, sodat die bene en kop sonder inmenging kon groei. Om dit te doen, het hulle hul ruggraat beseer - dit het sigsag of boggelrug in voorkoms geword. Natuurlik het die “gekorrigeerde” kinders aan pyn gely – en des te meer het hulle op’n meer amusante manier getuimel, gebuig en gedans.

Fabriek vir die vervaardiging van snaakse kinders

Die geheue van professionele vervaardigers van lewendige vermaak het grootliks behoue gebly te danke aan Victor Hugo - hy het al die stories en gerugte oor die verteenwoordigers van hierdie twyfelagtige handwerk versamel en was miskien vertroud met dokumente wat nog nie ons tyd bereik het nie.

Dat hy oor die algemeen geneig was om in ware geskiedenis belang te stel, vertel ons die toneel van die verskyning van sigeuners in Parys in sy bekendste roman, The Hunchback of Notre Dame. In die 19de eeu het niemand eers onthou dat die groepe sigeuners wat uit die sterwende Bisantium na Europa gekom het, aan die hoof van geheimsinnige hertoge was – en Hugo het hierdie detail.

In The Man Who Laughs vertel Hugo die storie van een van die slagoffers wat bestem was om lewendige vermaak te word –’n seun wie se lippe afgesny is sodat dit gelyk het of hy heeltyd breed glimlag weens sy ontblote tande.

Terselfdertyd maak die skrywer 'n uitstappie na die "besigheid" van die Comprachiko's in die algemeen. Die woord comprachicos self bestaan uit twee Spaanse woorde en beteken "koop kinders."In die baie professionele jargon van die Comprachikos kon 'n mens woorde en konstruksies uit byna elke Europese taal vind.

Die Comprachicos het baie gereis, waarskynlik nie gesinne buite hul kring begin nie en was voortdurend bekommerd oor die bewaring van professionele geheime. Hulle het ook 'n soort professionele trots gehad. Alhoewel hul kuns as vuil beskou is, en hulle self verag is, het hulle nooit gebuk om kinders te steel nie - anders as die eienaars van klein sirkusse, wat uitkyk vir klein gestremdes in die dorpe. Die Comprachiko's was diegene wat die kinders gekoop het.

Die held van die roman, Hugo, blyk 'n kind uit 'n adellike familie te wees, wat teenstanders gedink het om te vernietig. Legendes dat kinders uit omvergewerpte families, om 'n verslane stam meer te verneder of nie om hul hande met kinderbloed te vlek nie, aan die comprachicos verkoop is, was baie gewild en het waarskynlik 'n werklike basis gehad - hoewel dit onwaarskynlik is dat die comprachicos dikwels hul hande op die klein erfgename van die grave en hertogte.

In elk geval, met die piepklein viscounts of baronette het dieselfde met enige ander babas gebeur: hulle is doelbewus vermink. Dit is interessant dat, anders as dokters, die Comprachicos pynverligting tot die uiterste gebruik het. En dit is nie verbasend nie – dit was vir hulle belangrik dat die kind in wie die geld belê is, oorleef het.

Maar hulle het taamlik growwe narkotiese tinkture gebruik. Hulle is beide tydens die operasie en gedurende die herstelperiode gegee, en gevolglik het die kind ernstige breinskade opgedoen. Een algemene newe-effek was volledige of gedeeltelike geheueverlies met gepaardgaande ontwikkelingsregressie.

So saam met die operasie het die kind nie net 'n nuwe liggaam ontvang nie, maar ook 'n nuwe persoonlikheid. Terwyl die baba besig was om te herstel, is foto's van sy voorspoedige toekoms voor hom geverf, wat daarop dui dat die besering wat toegedien is sy spesiale voordeel was.

Volgens legende kon die comprachicos 'n kind se oë altyd uitmekaar laat kyk, die vorm van die mond verander om dit snaakser te maak en sodat die kind met diksiedefekte gepraat het, amper operasies op die larinks uitgevoer het ter wille van 'n snaakse stem. En natuurlik het hulle, met behulp van verskillende truuks, die ruggraat of ledemate van die kind vervorm, wat baie tyd geneem het.

Die doel was nie net om te beseer nie, maar om die vermoë om te beweeg (die Comprachicos het immers hierdie kinders vir allerhande optredes verkoop) te behou en hulself ten volle te bedien. Probleemkinders sal minder betaal word – niemand hou van bohaai nie.

Amateur werk

Kinders is nie net deur die Comprachicos gekoop nie. Arme sirkusse het gejag op kinders met klaargemaakte beserings. Soms was dit vir hulle genoeg om die paaie en rivieroewers te inspekteer – die boere van Europa het, ten spyte van al die kerkpreke, geglo dat die elwe hul “freaks” vir kinders vervang en hulle dikwels na die elwe teruggebring het.

Dit wil sê, hulle is aan die rand van 'n woud of naby 'n rivierpoel gelos. Daar was kinders met outisme, Downsindroom, gesplete lip, krom rug, rooi oë (dit wil sê albino's), ekstra vingers of weefsel tussen die vingers. Slegs 'n deel van hulle het oorleef – diegene wat in sirkuskunstenaars belanggestel het of veral deernisvolle verbygangers.

Maar dikwels het boervroue self hul "onsuksesvolle" kinders óf aan die meesters in die landgoed óf aan sirkuskunstenaars aangebied vir geld. Boonop het individuele vroue self fabrieke geword vir die vervaardiging van snaakse kinders.

Eerstens, op baie plekke in Europa is kinders hul koppe verbind om dit volgens plaaslike standaarde 'n spesiale, pragtige vorm te gee. Moeders wat babas aan hokkies verkoop het, het hul eie maniere gevind om hul koppe te verbind sodat dit ongewoon lyk – dit het byvoorbeeld soos die kop van die Sowjet-strokiesprentkarakter Samodelkin geword, met 'n plat wye kroon.

Hulle kon die baba se sagte neus verskeie kere per dag glad maak, dit plat maak, dit vorentoe en opwaarts trek, wat dit verskeie bisarre vorms gee. Ander het die maag met toue en planke getrek tydens swangerskap, toe die baba begin beweeg het. Die tou het nie die kind toegelaat om in die baarmoeder te beweeg en op enige plek voluit te groei nie – gevolglik is die baba met een of ander vreemdheid gebore.

In Guy de Maupassant se verhaal “The Mother of Freaks” het die boervrou selfs geweet hoe om te beheer watter vorm die kinders in haar baarmoeder sou aanneem. Hy het ook daarop gewys dat modevroue in korsette ook hul kinders benadeel – net, anders as daardie boervrou, het niemand gedink om hulle hiervoor te blameer nie.

Terloops, in hierdie verhaal is daar 'n teken van die 19de eeu. Die boervrou het nie meer haar kinders verkoop nie, maar hulle aan die stalletjie gegee, asof om vir een of ander ambagsman te werk en te studeer en hul salaris vir haarself as moeder te ontvang.

Leër van engele

In die 17de en 18de eeue is Italië deur 'n ware epidemie gegryp. Boere, bakkers, kunstenaars, ambagsmanne - vaders uit alle vlakke van die samelewing het hul seuns vrywillig op 'n baie spesifieke manier vermink. Hierdie seuns is gekastreer – deur die testikels te verwyder met dieselfde kalmte waarmee hierdie prosedure vir lammers en kalwers uitgevoer is.

Aangesien mode op elke moontlike manier beveg is, insluitend deur wette aan te neem wat verminking direk verbied, het vaders baie dikwels verskonings gemaak dat hul kinders na bewering hul skrotum tydens 'n ongeluk beseer het.

Een is deur 'n slang gepik, en dit was nodig om die verspreiding van die-g.webp

En die skuld vir alles was die mode vir die engelestemme van gekastreerde sangers, wat saam met vlugtelinge uit Bisantium na Europa gekom het, waar die tradisie van die kastrasie van 'n seun (byvoorbeeld, sodat hy 'n geestelike loopbaan gemaak het of nie kon maak nie) 'n politieke een) is vir eeue getel.

Die castrati-sangers het dit moontlik gemaak om die repertorium van die kore te verbeter en om nie die mansangers te verloor wanneer hulle skaars tyd het om iets te leer nie, net omdat die stem begin breek het. Castrati-sangers het die geestelikes toegelaat om die vroulike dele van populêre operas te geniet sonder om die groot en gejaagde wêreld te verlaat.

Boonop het die kombinasie van 'n sonore stem en manlik groot longe (selfs meer omvangryk - kastrate het later opgehou groei) kastrate waardevol gemaak selfs vir luisteraars van 'n heeltemal nie-geestelike beroep. Die mode vir kastrate en hul fantastiese fooie het pa's gedwing om hul klein kindertjies te enkel. Helaas, die afwesigheid van testikels op sigself het nie vir die seuns 'n kaartjie na die musiekwêreld gegee nie - hulle het immers nog gehoor, talent en die vermoë nodig gehad om vas te hou.

Dit is waar, selfs sonder om te sing, kon die kastraat goeie geld verdien. Saam met die mode vir kastrate in kuns het die mode vir romans met kastrate gekom. Bowendien, beide aan die kant van mans en aan die kant van vroue, aangesien 'n behoorlik geëmaskuleerde jong man in die geheel sy seksuele funksie behou het - terselfdertyd het hy nie ongewenste kinders beloon nie. Mans is aangetrokke deur die vroulikheid van hierdie jong mans.

Dus het 'n groot aantal jong kastrate geld verdien eerder in die bed as op die verhoog, en het skaars geleer hoe om die snare te pluk (weens die gebrek aan sangtalent het kastrate dikwels op een of ander manier 'n paar modieuse toneelstukke gespeel, asof hulle die dames in hul kamers).

Selfs daardie jong manne wat in die opera of as soliste wonderlik gesing en opgetree het, het nie hierdie verdienste vermy nie. Hulle het dikwels die aandag getrek van ryk en magtige mense wat hulle hul beskerming gebied het. Dit was’n aanbod wat nie geweier kon word nie – wraak het op die hardnekkige gewag, en dit was goed as dit hom beperk tot die sluiting van toegang tot die verhoog.

Dit was nogal in die sedes van die tyd om blokkoppe aan te stel wat vir die sanger sou lê en wag en hom ontsier, of selfs net doodslaan. Gewillig of onwillig is elke castrato-sanger gedwing om toe te gee aan die liefdesaansprake van “beskermhere” – wat hul gewete met geld en geskenke sus. Minder dikwels was hulle beskermhere.

Kastrasie het jong mans meer gemaak as net die eienaars van 'n unieke stem. As gevolg van die feit dat hulle laat ophou groei het, het hulle dikwels vreemd gelyk - baie lank, met 'n kop wat klein gelyk het weens hoogte, met buitensporige lang en terselfdertyd swak bene wat aan die knieë raak, met 'n bors wat kan lyk soos 'n tienermeisie of hang, nie soos 'n man of vrou s'n nie.

Eers teen die einde van die 19de eeu is die vlaag van verminkingsoperasies gestop, die vraag daarna het eenvoudig begin daal - danksy die geleidelik verspreide wetenskaplike siening van die wêreld, wat obskurantisme verplaas het, gierig na wonderwerke.

Die laaste castrato-sanger was Alessandro Moreschi. Hy het nie die aangenaamste timbre gehad nie, maar weens die gebrek aan keuse het hy self voor die Pous opgetree en die nuuskierigheid van die hele Europa gewek. Hy het, soos sy voorgangers, sy lewe lank met vroue en mans in aanraking gekom – en blykbaar ook nie altyd vrywillig nie.

Hy was die enigste castrato-sanger wat oudio-opnames gelaat het - al is dit nogal ver van perfek, maar gee 'n algemene idee van beide sy vermoëns en die timbre van sy stem.